其实画衣褶的关键在于理解结构，先有了人体的基本框架，衣褶才知道该怎么长出来。衣服不是主角，它的作用是让画面更有呼吸感，同时也让难度变大了。咱们得学会分清“看懂结构”、“落笔顺序”和“取舍节奏”这三步，这样就能避免只画一堆褶子却不见人的尴尬。 先把肌肉骨骼当成地图来摸透，它们是透视坐标，衣褶就是顺着这些坐标长出来的植物。先把坐标画出来再铺植物，这样就不会被线团缠住了。 肘关节的位置转折特别锋利，衣褶就像从刀刀里挤出来的奶油。笔触得从内往外扩散，顺着肘部的弧线走，千万别把奶油抹到胳膊外侧去。 线条和调子哪个更重要呢？纯线描最容易糊眼。咱们得学会取舍：卷起来的地方使劲画，贴着身体的地方就省着点用。肩膀、胸口这些地方只留几条关键的线就行；鞋子、袖口才是细节最集中的地方。用笔先重后轻，外形轮廓最粗，内部线条最细，虚实对比就出来了。 当外套铺满画面时，可用淡调子代替密密麻麻的线。调子的轻重得跟着形体明暗走，记住暗部要透气，留点高光布面才不会糊掉。 看看照片对照就能知道怎么取舍。模特全身深色的时候，只把衬衫和鞋子压重就行；围巾、毛衣、外套三层叠穿时抓住右手袖子这个重心；宽松材质的话就少画点细节，主要处理一下肌肉和膝盖脚踝就行。 把复杂的皱褶拆成“乐高”模型记下来就容易多了。这里有七种类型：管状的像布柱子，垂落的像瀑布裙；联结的像挤压沟；之字形的像拉锯战；兜布型的有抓握感；伸拉型的是两点拉力；螺旋型的像弹簧柱。 记住哪些地方不能加褶皱和必须加褶皱的地方也很重要。不能加的地方有腿肚子、后背、大腿前侧这些贴肉的地方；必须加的地方有大臂小臂的转折、胸腔和肚子之间、腰与胯的交接这些能区分前后左右的边界线。 画前对照三秒速查表能让效率翻倍：领口袖口裤口这些细节C位决定第一眼印象；肩胛骨上方自带阴影；膝盖留给裤子明暗交界线；上衣下衣交界处是分水岭。