田沁鑫这位中国国家话剧院的院长，对文艺创作的热点问题有着深入见解。在“十五五”规划建议提出“推进文化和科技融合”“营造良好文化生态”等战略部署后，她觉得这个时代赋予了文艺创作新的使命。 面对行业里原创力不足的难题，田沁鑫认为核心在于把创作的“根”与“魂”深深扎进生活。她觉得剧本是戏剧的核心，得把好选题和打磨关。而且要给青年编剧搭建平台，鼓励他们从真实的人和事中找灵感。现在国家话剧院正聚焦时代主题搞创作，比如跟中国文联、中国剧协和国铁集团合作筹备的《提速中国高铁》，想展现中国式现代化；还有取材于纪检监察先进典型的《较量》也在排演中。 田沁鑫期待未来五年中国戏剧能有个好生态，既出好的新作，也让老经典焕发新生。说到现在的“国潮热”，她说这其实是文化自信醒过来了。她觉得当代创作得守住传统的正又要有新意。比如《苏堤春晓》就是从苏轼视角切入的成功探索。像改编自叶永烈小说的《红色的起点》，用年轻演员和前卫舞台呈现了建党故事，成了年轻人眼里的“戏剧党课”。 文化繁荣得靠人来支撑。国家话剧院正在完善人才体系。“青年导演创作扶持计划”已经搞了三季，扶持了31位导演，弄出了32部小剧场作品。2025年要启动首届“青年编剧创作扶持计划”，收到了243份剧本。到了2026年这个“十五五”的开局之年，还要跟上海黄浦区合作搞国际版的“青年导演创作扶持计划第四季”，还有第二季的“青年编剧创作扶持计划”。 面对AI这些新技术，田沁鑫觉得这是相辅相成的关系。她觉得人工智能该跟人类像朋友一样相处。她说AI是强大的工具能提高效率但不能取代人类的创造力。国家话剧院的《受到召唤·敦煌》用了很多科技手段把唐代意境复原出来很受欢迎。“第二现场”更是通过互联网传输实现全国多城同时看戏。 展望未来，中国国家话剧院要继续搞“双演融合”，推动经典IP的数字化传承和科技与艺术共生的新业态发展，让优质的数字艺术真正能全民共享文化成果。