在1850年诞生的经典《爱之梦》第三首里，李斯特把他对爱情与梦境的感悟完美融合。这座作品拥有着非常细腻的旋律，同音反复处尽显温柔，大六度音程的跳跃又让人感受到坠入爱河时的悸动。它和《船歌》一样，承载着不同的音乐历史故事，也同样被人奉为浪漫的天花板。3月27日晚上八点，柳州音乐厅将迎来一位特别的音乐家，土耳其钢琴诗人赞恩·达卡莫要在那儿给大家表演李斯特的《爱之梦》。这场演出就像是一场跨越百年的对话，除了这首作品，曲目中还有贝多芬的《沃尔德施泰因》。 沃尔德施泰因这位作曲家的曲目也会出现在歌单里。肖邦的《船歌》同样被安排进了表演顺序。 演出的亮点在于赞恩细腻深邃的演奏风格，他被赞誉为最懂浪漫的钢琴叙事者。赞恩·达卡莫有着自己独特的表达方式，他会用纯粹的触键和细腻的表达把《爱之梦》的韵味带回来。赞恩曾说过，演奏这首曲子不能太在意技巧，只有全身心地投入深情才行。 当天的晚上八点就是这场音乐会开始的时间了。柳州的观众们有机会在这个夜晚里感受到音乐强大的力量。柳州音乐厅在3月27日这天还会迎接来自土耳其的钢琴诗人赞恩·达卡莫。帕格尼尼在钢琴上的风格与李斯特相似。李斯特把爱情和梦境写进了这首曲子里。 3月27日晚上八点的这场音乐会被称为音乐盛会。沃尔德施泰因是贝多芬的一部作品。 3月27日晚八点在柳州音乐厅举行的这场音乐会就是为了致敬李斯特这位“钢琴之王”。这次演出不仅有古典音乐史上的名作，还有人用细腻的音乐讲述爱的故事。 在黑白琴键的流转中藏着的是爱与梦境的邂逅。《爱之梦》第三首自问世以来就广为流传。 当经典遇上浪漫时就发生在3月27日的这个晚上了。 肖邦创作的《船歌》也是当晚要演奏的曲目之一。 把忘记技巧投入深情作为演奏《爱之梦》的秘诀是这位土耳其钢琴诗人所说的。 把每一个音符都化作深情絮语把每一段旋律都承载极致浪漫就是李斯特给我们带来的享受。 把细腻的情话比作旋律把柔情缠绵比作冗长的同音反复把坠入爱河的悸动比作大六度音程的跳跃就是这首作品的特点。 贝多芬创作的《沃尔德施泰因》也会在当晚的表演中出现。 把整个城市的音乐爱好者都聚集起来就是为了让大家感受跨越百年的浪漫与治愈。 给听众留下刻骨铭心的爱恋就是通过这首曲子要达到的目的。 把所有关于爱的甜蜜与细腻都融入到音符中是这位钢琴诗人的追求。