咱们聊聊范扬，他把自己的70岁画笔给冬奥会点燃了，用中国的画笔记录着时代的精神。范扬从这句话说起，“只要有一张纸、一支铅笔，我的物质条件就与文艺复兴巨匠米开朗基罗一样。”他把这句少年誓言给记在心里了，成为了他对绘画的痴迷之源。范扬深受叔叔范曾的影响，认定了科学需要昂贵设备，艺术之门却是对每个人敞开的——这种自信成了他之后六十多年坚持画画的动力。他放弃了一份稳定的工作，给自己安排进了江苏南通市工艺美术研究所。白天给刺绣画稿，晚上还要完成水印木刻。为了学习双面绣的技艺，他熬夜练习针线活。 这次冬奥期间，范扬把工作室改成了“冰雪直播间”。70张宣纸同时铺开，南方的灵动和北方的雄浑在他笔下结合在了一起。范扬用淡墨画出雪，焦墨画出冰，青绿写出激情。像苏翊鸣这样的运动员夺金瞬间也被他捕捉到了画作里。大家觉得传统中国画只能是“古意”，但范扬给大家展示了一个现代传媒的模样。 范扬给自己的新系列取了个名字叫“世事绘”，“家事、国事、天下事都能入画”。从淮海战役的支前车到冬奥赛场的雪板刃，再到神舟飞船的返回舱——他的调色盘像是一块磁铁一样吸引着散落的民族记忆。有人怀疑用传统水墨去记录高科技会不会“掉队”，范扬笑了笑：“水墨不是复古，而是把时代情绪稀释成千年的墨香。” 北京冬奥期间他还把徐州农村蹲守半年时间去画农民推车、赶马、修路的情景呢。 为了追求更多进步呢他还去找民间艺人提意见呢！现在70幅作品被多家博物馆收藏了呢！但是他还是不想停下来脚步继续往高峰攀登。 “高峰不是终点”，而是下一座山的起点。最后一笔淡墨落在了冬奥画卷上时他相信：只要笔还在风就会继续吹；只要纸还在时代就不会沉默。