非遗共创联盟黔东南中心成立 贵州珍酒助力传统文化创新

黔东南苗族侗族自治州以多民族文化交融著称,非遗资源丰富,拥有56项国家级非物质文化遗产;如何守住保护底线的前提下实现活态传承,让传统技艺、民间艺术在当代获得更稳定的社会需求与市场空间,是当地非遗工作面临的共同课题。此次非遗共创联盟黔东南中心成立,旨在整合分散在不同主体之间的资源、传播渠道与创新能力,探索一条“保护—传承—创新—应用”衔接更顺畅的路径。 从问题看,近年来非遗保护力度持续加大,但在一些地区仍存在“看得见、摸不着”“展得多、用得少”的结构性矛盾:一上,非遗项目多扎根社区与乡村,传承主要依靠师徒口传心授,受制于时间、人力与场景;另一方面,现代消费与审美变化更快,传统技艺若缺少与当代生活的连接,往往停留展演、节庆等有限场景,影响持续传播与人才梯队建设。尤其在民族地区,如何统筹非遗的文化、经济与社会价值,让其可持续地“活起来”,需要更系统的组织方式与更稳定的合作机制。 从原因看,上述矛盾既有客观条件限制,也与供需两端衔接不足有关。供给侧上,不少传承人强技艺,但在产品化表达与跨界合作上相对薄弱,难以独立完成从创意到设计、从生产到销售、从传播到品牌的全链条;需求侧上,消费者对非遗的理解往往停留符号层面,缺少可参与、可体验、可日用的接触方式。同时,资源分散削弱了传播效能,高校研究成果与市场转化之间仍有距离,媒体与企业的传播方式也需要与非遗的文化内核更好对接。联盟提出构建“企业+非遗+成员单位”的共创平台,正是针对资源碎片化、协同不足这个痛点,尝试以机制化合作提升效率。 从影响看,联盟中心的成立为黔东南非遗保护传承提供了新的组织载体。其成员单位覆盖传承人、文化企业、媒体机构、地方高校等,有利于形成“创意孵化—人才培养—产品开发—传播推广—市场反馈”的闭环。运作成熟后,不仅有望提升非遗项目的可见度与参与度,也可能带动涉及的就业与产业链延伸,推动文旅融合向更重内容与体验的方向升级。对民族地区而言,非遗活态传承与乡村振兴、文化自信建设可以相互促进:技艺被更多人看见、理解与使用,传承人获得更稳定的社会认同与收益,社区文化也更容易形成凝聚力与外部吸引力。 从对策看,中心拟通过非遗创意大赛、企业定制体验、跨界产品开发等形式,把“被保护”的项目转化为“被需要”的产品与服务。创意赛事可汇聚年轻设计力量与高校研究资源,帮助传统技艺找到更贴近当代生活的表达;定制体验有助于将非遗从单向展示转为互动参与,让受众在沉浸式场景中理解技艺的时间成本与文化价值;跨界产品开发则可用更符合现代消费习惯的方式提升非遗触达率与复购率。另外,企业参与需守住文化真实性与传承规律的底线,避免过度商业化稀释内涵;高校与媒体应在学术阐释、影像记录、传播规范各上提供专业支撑,推动非遗叙事更准确、更可持续。值得关注的是,贵州珍酒酿造技艺已入选贵州省非物质文化遗产代表性项目名录,企业以自身传统工艺为纽带参与非遗共创,有利于在行业内形成示范,带动更多市场主体以更规范的方式参与传统文化保护与创新传播。 在传播层面,联盟也尝试以公众更熟悉的表达方式扩大影响力。贵州珍酒邀请青年演员姚安娜担任中国白酒申遗大使,意在借助其社会影响力与青年视角,推动传统技艺进入更广泛的公共讨论。但传播的关键仍在内容本身:应把重点放在工艺逻辑、历史脉络与地域文化的讲述上,以可核实、可追溯的资料增强公信力,用长期、稳定的内容供给替代短期热度。 从前景看,黔东南非遗的独特之处在于与社区生活紧密相连,具备转化为体验经济与文化消费的基础。联盟中心若能持续完善治理规则,明确知识产权保护、收益分配与传承人权益保障机制,并建立项目评估与风险防控体系,有望形成可复制、可推广的非遗共创模式。成立大会现场设置侗族大歌展演、苗绣技艺展示、非遗手作体验等环节,也体现为“展示+体验”的融合方向。未来,若在常态化运营、品牌打造与人才培养上持续发力,非遗将不再只是节庆舞台上的亮相,也可能成为城市与乡村日常生活中的文化选择。

当苗绣丝线对接现代设计,当侗族大歌借助数字传播走向更广阔的空间,非物质文化遗产正在写下新的时代注脚。非遗共创联盟的实践表明:传统文化的生命力不止在守护,也在创新;不止靠传承,也需要共享。在多方协力之下,这些承载民族记忆的文化瑰宝有望以更可持续的方式走入当下生活。(完)