文化惠民的新样本 "舞蹈达人闹元宵"已成为国舞剧场坚守八年的公益品牌，近百支民间舞团在此展示风采，让艺术回归日常、服务大众；今年的演出从百余支队伍中精选18个节目，既有古典温婉的传统舞蹈，也有热烈奔放的现代表达，更有悠扬灵动的创意编排。这些参演者多为退休阿姨、职场白领和稚气孩童等寻常人，他们用热爱踏出铿锵的节拍，把平凡日子舞成诗篇。在众多精彩表演中，哇啦哇啦聋人舞蹈团的《感恩》一经登场，便令全场为之静谧。这支舞蹈在10分钟的时间里，舞者始终双手合十，以沉静而有力的肢体进行祈福致谢，全程不借助手语指挥，仅凭身体与心灵的共振完成表演。这是中国首支无手语指挥的聋人现代舞作品，突破了听障群体艺术表现的既有边界。 坚持与突破的故事 舞团领队於沁心原是上海市聋哑青年技术学校的特教老师。16名舞团成员均为她历届教过的学生，相识最长已有15年。从校园到职场，从青涩到成家，舞蹈成为这群孩子不变的羁绊。舞团成立于2020年，取名"哇啦哇啦"，寓意深远。於沁心解释说，听障人士因为听不清、说不畅，往往开口就是"哇啦哇啦"的音节，那是发自内心的诉说，代表他们想把深埋心底的热烈情感传达给世界。 无指挥表演的实现并非易事。聋人舞者大多听不见，有些借助助听器也只能捕捉零星声响。以往排练，为使大家步伐一致，通常依靠手语指挥对齐节奏。这次挑战无指挥表演，可谓难如登天。於沁心不得不将动作拆解到一拍甚至半拍的精度，逐帧抠细节。舞者则需要依靠肌肉记忆、地面震动的感知、同伴之间的默契，经过一遍遍重复和上千次打磨，最终将节奏刻进身体的每一个细胞。这个过程既是技术突破，更是精神磨砺。 生命蜕变的见证 33岁的吴沈锋是舞团里的"老大哥"和大家口中的"舞神"。他从9岁开始接触舞蹈，至今舞龄已整整24年。无论是上学、工作还是带娃，身份的转变和生活方式的改变都未曾动摇他跳舞的心。他坦言，跳了二十多年，舞蹈就像呼吸一样理所当然，早已不止于一份爱好，而是生活的有机组成部分。每周的排练虽然疲惫，但只要和大家站在一起跳舞，心里就踏实、就开心。 26岁的赵鸣豪如今是一名出色的平面设计师。熟悉他的人都能清晰感受到舞蹈正一点一滴改变着他。从内向拘谨、不善交流的青涩少年，到积极阳光、意气风发的行业新秀，是舞蹈一点点打开了他的心扉。他曾害怕和人交流，总觉得自己与众不同，但跳舞之后，他慢慢敢站在人前表达自己，整个人都阳光了。如今他在舞台上舒展自信，眼神明亮，希望用《感恩》这支舞去治愈更多心里有难处的人。 15岁舞龄的庄园看似文静，内心却住着一个爱冒险的小孩。平时她是一名普通文员，但到了节假日就会飞往海边兼职潜水教练。曾经她是个连游泳都学不会的人，却因与舞蹈结缘，渐渐锻炼了胆量和勇气，最终潜入深海找到另一个自己。舞蹈教会了她如何控制呼吸、如何与身体对话。潜水讲究节奏和呼吸控制，若没有舞蹈打下基础，她根本不敢下海。这是舞蹈对生命的深层赋能。 包容社会的建设意义 哇啦哇啦聋人舞蹈团的故事，不仅是个体生命蜕变的缩影，更是社会文化包容性的体现。这群听障舞者通过艺术实践，证明了身体的局限并不能限制心灵的表达，听不见声音的人同样可以感受和诠释音乐的节奏与情感。他们的舞蹈打破了常规认知，向社会传递了一个重要信号：多元、包容、赋能是构建和谐社会的必然选择。
一座城市的温度，往往体现在让更多人拥有表达与被理解的机会。无声并非缺席，恰恰可能成为另一种更专注的倾听。让多元群体在同一束聚光灯下以作品相遇，不仅是公益的题中之义，也是公共文化迈向高质量发展的应有之义。