问题——古城文旅“热一阵、冷一季”的痛点仍待破解 近年来，古城古镇类景区全国各地快速增多，客源竞争也更激烈。一些地方仍存在“体验同质化、文化解读不足、消费停留时间短”等问题：白天看建筑、晚上逛小吃，游客往往停留不久；非遗与民俗“看得见却听不懂”，难以留下清晰的品牌印象。黎川古城如何在保护历史风貌的同时，把文化资源转化为可持续的市场吸引力，成为当地文旅转型绕不开的现实课题。 原因——以“短视频传播逻辑”重塑文化表达方式 此次活动的突出之处，是把传播环节提前嵌入产品设计。主办方邀请近百名粉丝量级较高的内容创作者与媒体代表走进古城，通过镜头语言放大“烟火气”和“故事性”，并提前发放“黎川十景”等文化线索与故事卡，要求在限定时间内完成内容产出。这个做法契合了当下年轻群体的主要信息渠道：短视频更强调“第一眼吸引力”“情绪共鸣”和“易转发的叙事”。通过把古城空间、非遗技艺与夜间演艺串联起来，传统文化不再停留于静态陈列，而是转化为可拍、可讲、可再创作的内容资产。 影响——线上流量转化为线下客流，带动城市记忆“可参与化” 活动当晚，舞狮腾跃、迎客礼、鼓上舞、川剧变脸等节目连续上演，形成多个“可拍点位”，吸引游客与创作者同步记录。数据显示，对应的话题进入同城热榜前三，视频累计播放量突破3000万次。更值得关注的是后续传播效应：创作者返程后仍会持续发布二次创作内容，为目的地带来更长周期的曝光与讨论。对景区而言，持续传播有助于从“到此一游”的单点消费，转向“住下来、玩两天”的复合体验，带动餐饮、住宿、文创、研学等业态联动。对城市形象而言，非遗民俗不再只是节庆时的舞台节目，而是成为外界理解黎川历史与生活方式的入口，推动地方文化在更大范围内形成“可分享的公共记忆”。 对策——把“流量”转为“留量”，关键在产品供给与治理能力 业内人士认为，短视频带来的关注既是机会也是考验。要把热度变为长期吸引力，需要在三上持续推进：一是深化文化阐释，避免停留在“热闹好拍”。可围绕古城街巷、古建修缮、家族迁徙、工艺传承等主题，形成可阅读、可体验、可购买的产品体系，让游客不仅“看到表演”，也能“理解文化”。二是完善夜游与公共服务，提升体验的稳定性，包括演出分时预约、交通疏导、消防与高空项目安全管理、噪声控制、垃圾分类与环境保洁等，确保高峰时段“人多不乱、热闹有序”。三是建立内容共创的规范机制，鼓励创作者在真实、准确的基础上表达，减少夸张误导与同质化跟风；同时加强版权保护与非遗传承人权益保障，推动技艺展示与商业合作形成良性循环。 前景——从“网红活动”迈向“常态运营”，打造区域文旅新增长点 从趋势看，文旅竞争正在从“拼景观”转向“拼内容、拼体验、拼服务”。黎川古城若能以此次活动为契机，把非遗工坊体验、研学课程、传统节令仪式、古城露营与慢生活消费等业态做成常态供给，并与周边生态与乡村资源联动，有望形成“古城夜游+非遗体验+在地生活”的复合型产品结构。同时，通过与高校、文博机构、专业演艺团队合作，提升内容生产与演艺品质，在守住文化本真性的前提下增强市场竞争力，推动古城从“流量入口”升级为区域文旅的“目的地节点”。
流量能让一座古城被更多人看见，但真正让古城“被记住”的，是内容的厚度与体验的温度。以非遗为魂、以服务为基、以创新表达为桥，才能把一时关注转化为长期认同，让一次“出圈”沉淀为可持续的文化传承与产业发展。