在甘肃民勤这片古老土地上,一门历经六百年岁月淘洗的戏曲艺术正焕发勃勃生机。
民勤曲子戏以其独特的艺术价值和深厚的文化底蕴,成为西北地区传统戏曲保护传承的重要样本。
民勤曲子戏诞生于明代初期,其形成与当时的大规模移民潮密切相关。
来自江浙、山陕等地的移民将各地俚曲小调带入河西走廊,与本地民间音乐、内蒙古西调、陕西眉户等剧种相互交融,最终在清代初期定型成熟。
这一剧种拥有百余种剧目和百余支曲牌,唱腔采用联腔体结构,曲调丰富醇厚,表演形式融入地蹦子社火元素,展现出浓郁的西北乡土气息。
清代中叶以后,民勤曲子戏影响力逐步扩大,流传至新疆、内蒙古、宁夏、青海等西北五省区,对区域内小曲戏的发展演变产生了深远影响。
然而,随着社会变迁和现代娱乐方式的冲击,这门古老艺术一度面临传承断代、观众流失、资料散佚等困境。
如何让传统戏曲在新时代焕发生机,成为摆在文化工作者面前的紧迫课题。
民勤县文化部门采取了系统性保护措施。
在平台建设方面,当地已连续举办十届民勤曲子戏展演、七届民俗民间文艺大赛、两届民勤曲子戏大奖赛,并常态化开展传承人培训班,为戏曲人才培养提供了稳定渠道。
据民勤县文化馆非遗保护中心介绍,这些活动不仅为传承人提供了展示舞台,也吸引了年轻一代关注和参与。
在史料保护方面,相关部门系统梳理出版了《民勤曲子戏剧目》《民勤曲子戏音乐》等专业典籍,完成了《民勤曲子戏》第一辑音像出版物制作工作。
该音像制品将于今年由甘肃音像出版社正式发行,为后续研究和传承留存了宝贵资料。
数字化传播成为民勤曲子戏走向更广阔天地的重要途径。
通过数字文化馆、微信公众号、视频号以及抖音、快手等新媒体平台,相关作品发布量已超过一千件,累计浏览量突破三千万次,在全国同类非遗传播账号中位居前列,连续两年获得文化和旅游部通报表扬。
这种传统艺术与现代技术的结合,使民勤曲子戏突破了地域限制,触达了更多年轻受众。
民勤曲子戏代表性传承人潘红一家三代从事这门艺术,她培养的学生在2026年甘肃省职业院校技能大赛中获得银奖,展现出后继有人的良好态势。
这种家族式传承与院校教育相结合的模式,为非遗保护提供了可持续发展路径。
近年来,民勤曲子戏频频登上高端展示平台。
该剧种不仅亮相中央电视台戏曲频道,还参演了第七届成都国际非物质文化遗产节、戏曲百戏昆山盛典等国家级文化活动,在甘肃省内各类赛事中屡获殊荣,并赴金昌、阿拉善等地开展专场演出,实现了从地方剧种向区域性文化品牌的跨越。
2021年5月,民勤曲子戏成功入选第五批国家级非物质文化遗产代表性项目名录,标志着这门艺术的价值获得国家层面认可。
2025年10月举办的第十届民勤曲子戏大赛暨展演活动中,演员们以地道方言和婉转唱腔呈现的精彩演出,赢得观众热烈反响,充分证明传统戏曲依然具有强大生命力。
从沙乡戏台到国际非遗舞台，民勤曲子戏六百年的悠长韵调正在被赋予新的时代内涵。
其保护实践深刻启示：非物质文化遗产的活态传承，既需要坚守文化根脉的定力，更要有创新表达的魄力。
当古老艺术真正走进现代生活，方能奏响永不落幕的文化乐章。