从叶到雪，今天咱们就一次性把国画竹子的全技法给讲透。先从最简单的单叶入门说起。用毛笔尖轻轻掠过纸面，把那片“长桃心”形状的叶子勾勒出来，这是画竹叶最基本的样子。如果几片叶子叠在一起，得让线条互相穿插，前面的压着后面的，这样在小空间里也能造出立体感。 接下来是没骨写意，这需要用到兼毫或小白云笔。不用先勾勒轮廓，直接蘸上适量的墨色，侧锋带顺锋或逆锋一挥。同样一片叶子，因为运笔角度不一样，墨色就会有浓有淡。 大笔挥洒就是写意竹叶的节奏感。有句话叫“大笔画小，小笔画大”，这是规矩。握个大号的兰竹笔，下笔由按到提，一次扫过绝不回头，叶脉才能像风吹那样舒展。要是怕画不准，可以抱块白丝巾逆光罩在竹子上，投影就是天然的水墨草稿。 组合进阶这步就是给整幅作品“布叶”。先从稀疏到密集、从静态到动态练起。单叶画到“秒画”了以后再考虑怎么布叶。先易后难、先疏后密，让叶片在穿插中产生呼吸感。 古人有个口诀背熟了再动笔也不迟：“枝欲飞，叶欲舞；风欲来，雨欲去。”这就是风竹四时的变化。 晴天的竹子挺直高耸，新竹子头往上昂。布置主干的时候千万别横着斜着插进去，要像人站军姿一样挺拔。 雨天的竹子低垂坚韧。雨下得越大叶子垂得越厉害，但得带点飞白效果，就像跳水运动员压水花一样压得住也要弹回来。墨色得保持湿润才能一气呵成。 风大的时候竹子得疾且转。大风大雨的时候最怕竹子软绵绵没骨头。得柔中带刚：顺风撇叶、逆风转枝。 雪竹可不是简单的“白描加积雪”，而是让空白自己说话。积雪的地方留白着黑相间的地方渲染淡墨背景来表现雪意。主次分明了画面才不会平板。