电影进了上海美术馆，海派美学就在光影里头活起来了。新春刚开始，申城的文化版图又添了一个新地标，给观众们弄了个专用来交流艺术电影的地方。2月21号，上海美术馆、上海电影家协会、上海市电影发行放映行业协会（还有上海艺术电影联盟）一块儿牵头办了个“海上电影艺术沙龙”，在中华艺术宫正式启动。沙龙打算以后每个月都搞一期，把“在艺术殿堂里沉浸式看电影”变成上海的一种文化新风尚。那天晚上在中华艺术宫艺术剧场放的《鹿铃》和《山水情》，大家在那里头感受到了中式美学的那种劲儿。 首夜的活动叫“流影清音 —— 中国美术动画新春夜”。那天放的《鹿铃》，是中国著名导演桑弧电影生涯里唯一写剧本的美术片。他以前拍的《哀乐中年》一直很火。桑弧在《鹿铃》里用最简单的笔调画了个采药姑娘跟受伤小鹿的故事，这片子还拿过金鸡奖最佳美术片。《鹿铃》的画风好看是因为有海派书画家程十发帮忙，他把人物画的那些灵动线条画进了动画里，小鹿和少女的样子几笔就出来了。还有国画家方济众画的山水背景，水墨晕染出来江南的味道特足。到了《山水情》这部水墨动画的巅峰之作，水墨山水画得特别好，耳边响起的是现场的古琴演奏。琴弹得清亮悠扬，跟银幕上吴山明、卓鹤君画的山水连着音儿一块儿响。坐在那儿听着琴声看着光影，观众感觉自己都到了画里头。 后来导演郑大圣、作曲金复载和古琴大师龚一他们几个人聊天聊得很精彩。从《牧笛》的田园味到《山水情》的哲思味儿，再到程十发画画的灵气和吴山明画画的禅意，他们慢慢道来。这就让观众明白了影视是怎么把中式美学给演出来的，也看懂了那些经典背后的心思和文化底子。 对于好几代中国人来说，上海美术电影制片厂拍的片子就是童年里最温柔最珍贵的记忆。春节本来就是团圆想事儿的好日子，“流影清音”这次就把刻在大家心里的那些经典老片全都搬上了美术馆的银幕：以前陪爸妈看过的《鹿铃》、小时候惊到的《山水情》、逗乐全家的《没头脑和不高兴》……这些画面一出现立马就把藏在时光里的回忆给勾出来了。 电影跟美术馆其实挺搭调的。主办方说以后“海上电影艺术沙龙”要把好看的艺术片都给大家看，既有经典老片修复版的好片子，也有现在的好电影和最新的探索性作品。靠着中华艺术宫这个地标大场地，沙龙还能弄一些艺术电影鉴赏会、名家对话沙龙还有电影海报特展之类的配套活动。让观众不光能看还能读能感受，用美术馆的独特角度去解锁电影的各种魅力。 除了放电影好看以外，上海美术馆初五到初七这三天晚上还有别的好东西等着大家。每天晚上六点深度导赏就开始了，专业专家或者志愿者会带着大家去看曾成钢的雕塑展或者是朵云轩的珍品展。动手做的活动也有：初六有个“家里的搪瓷罐”手作活动能让你重温老上海的味道；初七有个热缩片工作坊能让你亲手做个马年的小摆件把好运带回家。 初六晚上罗依尔主讲的脱口秀《马的故事与艺术》讲了很多关于马的趣事好笑又长见识。整个新春艺术之旅就这么在欢声笑语里变得更有意思了。