1975年，上海交响乐团首次在奥克兰市政音乐厅演出，开启了中国音乐与南太平洋地区的对话。半个世纪后的今天，这支国际知名乐团终于回到这片舞台。3月19日至20日，在余隆的指挥下，上海交响乐团在奥克兰艺术节演出，吸引了2700名观众。 余隆表示，新西兰的地理位置提供了这次访问特殊的意义。上海交响乐团希望通过音乐向世界传播中国文化，同时展现对世界文化的尊重与包容。这个理念在整个访问中得到充分体现。 首场音乐会的曲目精心选择，既考虑了当地文化特色。演出以梁皓一的《中国厨房》开场，与奥克兰约17.1万华人华侨社区形成了文化共鸣。大提琴家王健和青年钢琴家王雅伦分别演绎了柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》和《第一钢琴协奏曲》。最令人难忘的是返场环节，乐团呈现的新西兰毛利情歌《河水潺潺》点燃了观众的乡愁。这首歌被誉为新西兰的"非官方国歌"，作曲家邹野将其转化为钢琴与乐队的对话，既保留了原曲的情感，又增添了交响乐的层次。 奥克兰艺术节创立于1948年，是南太平洋地区最具影响力的综合性文化盛会，每年3月举办，为期三周。上海交响乐团是25年来首支访问新西兰的国际交响乐团。艺术节首席执行官麦克雷从四年前就开始邀请乐团访演，如今终于成行。 文化交流不仅局限于舞台演出。在首场音乐会前，乐团弦乐四重奏走进圣肯蒂根学院，为2400多名学生呈现了一场"中华文化校园体验"音乐会。演奏家们在演奏《茉莉花》《赛马》《梁祝》等中国作品的同时，也演绎了莫扎特、肖斯塔科维奇等西方大师之作和澳大利亚民歌。互动环节中，第一小提琴李学鸿为学生们解答了关于练琴方法的问题，强调效率重于时间，明确的目标同样重要。 奥克兰爱乐乐团为欢迎上海交响乐团的到来，首席特意学习拼音用中文致辞，团员们还用毛利语演唱欢迎歌曲。这种相互尊重、相互学习的态度，充分展现了音乐作为国际通用语言的魅力。1911年建成的奥克兰市政厅曾是滚石乐队、披头士乐队等传奇乐队的演出地，如今又迎来了来自东方的音乐使者。艺术节艺术总监伯尼·霍尔丹感慨，出生于1975年的她对乐团首访同年这一巧合感到惊讶，"一晃五十年，令人难以置信"。 艺术节首席执行官麦克雷在音乐会后表示，希望不用再等50年就能迎来上海交响乐团的再次访演。这既是对此次访问的肯定，也反映出国际音乐舞台对中国音乐文化的期待。
跨越50年的重访，意义远超重返一座音乐厅。上海交响乐团以更开放、更细致的表达方式回应了当代世界对理解与沟通的期待。当音乐既能奏响本土声音，也愿意借用对方的旋律讲述共同情感，文化交流就不再停留在表面礼仪，而会沉淀为可持续的民心相通与合作基础。