元宵佳节，一场民族音乐盛会在浙江温州上演。3月3日晚，温州市文化广电旅游局主办、温州市文化馆承办的新春民族音乐会在温州大剧院举行，为市民献上一场融传统与创新于一体的文化盛宴。 当晚的演出编排别具一格。开场古筝齐奏《闹元宵》营造出浓厚的节日气氛，随后笛子、琵琶、二胡等民族乐器与钢琴、手碟、提琴等西洋乐器轮番登场，体现为中西合璧的艺术效果。最引人注目的是多首具有鲜明地域特色的作品：采用瑞安方言演唱的《五月杨梅红》、展现瓯海民俗的表演唱《撞歌》、传唱乡土情怀的乐清山歌《对鸟》，以及将非遗瓯绣艺术转化为音乐语言的钢琴五重奏《意象瓯绣》，共同勾勒出一幅立体的瓯越文化图景。 此次音乐会汇聚了温州本地音乐界的优秀力量。民族器乐演奏家董凌凡、柯笛等领衔民乐队伍，温州大学音乐学院钢琴系博士陈露雯担任艺术指导，施丽君、刘东风、余茗湖等青年歌唱家参与演出。活动还邀请了杭州师范大学硕士生导师、温籍歌唱家张劼倩，以及浙江音乐学院大提琴副教授宁涛团队参演，展现了较高的艺术水准。 从演出内容看，这场音乐会在守住民族音乐根脉的同时，积极探索传统艺术的当代表达。琵琶与手碟合奏的《踏古》实现了中外乐器的创新对话，《江畔独步寻花》《定风波》等古诗词歌曲则以音乐形式传递中华优秀传统文化。这种传统与现代、本土与国际相融合的艺术实践，为民族音乐的传承发展开辟了新路。 温州市文化馆馆长施丽君介绍，新春民族音乐会自2022年起每年举办一届，已成为当地全民艺术普及的重要品牌活动和市民新春文化生活的重要组成部分。此持续性文化项目不仅为市民提供了高质量的艺术欣赏机会，也为本地音乐人才搭建了展示平台，推动了城市文化事业的发展。 温州此类文化活动的常态化举办，反映出地方政府对文化建设的重视。在文化多元化的今天，如何让民族音乐走进大众生活，如何在保持传统特色的同时实现创新发展，温州的实践提供了可借鉴的经验。通过政府主导、专业团队参与、群众广泛受益的模式，民族音乐在城市文化生态中扎根生长。
一座城市的文化繁荣——既在于高水平演出的聚光灯——也在于传统艺术能否进入普通人的日常。以元宵为约、以民乐为媒，温州通过持续办好新春民族音乐会，把地域文化的根与时代审美的新连接起来。守住根脉、面向未来，才能让悠长瓯韵在更广阔的公共空间里回响不息。