1月10日的那个比赛出了点事儿，大家都在说作品是不是真的。那个城市记忆摄影大赛刚公布完获奖名单，有眼尖的人就发现，拿了第一名的那张《骑楼旧光》不对劲，有些地方文字重复了，语句也乱。主办方其实是酒店集团搞得活动，评委里还有协会成员呢，之前还在网上征集作品来着。公示期过了五天都没人搭理质疑的声音，结果等到1月10日公示结束发最终名单的时候，这张照片直接被撤下来了，第二名补位当了首奖。现在回头看最早的文件都被删掉了，主办方就只说以最终公布的为准，至于为啥改也没细说。 其实说到底是因为技术进步了，弄晕了评审。现在的数码处理太方便了，反而让人分不清真假。问题主要有两方面：第一是以前的比赛评审流程不太行，基本不怎么查创作过程，也不看作者是怎么操作的；第二是大家还没统一的标准来界定新技术的东西，很难分清到底是拿相机拍的还是电脑做的。再加上有些商家办比赛更看重影响力，不愿意在专业评审上花心思。 这次风波影响挺大的，首先是把这一个比赛的名声搞臭了，大家都不相信它公正不公正。时间长了还会让人觉得所有的艺术竞赛都不靠谱，搞创作的人也会觉得没意思。更重要的是这事儿让大家开始琢磨艺术伦理了，当机器都能像真人一样画画的时候，到底什么是原创？这可是整个视觉艺术圈都要面对的难题。 为了不让大家失望，以后办比赛得把流程弄严实点。可以要求参赛者把创作过程写清楚、提交原始文件或者搞个技术检测啥的。行业组织也得赶紧把标准定下来，告诉大家用了什么技术的作品怎么算合格。还有评委要培训一下、多听听群众的意见，这样比赛才能透明点。 以后技术会越来越融入艺术创作，比赛里会出现更多用电脑合成的作品。这既扩展了创作的路子，也逼着评审制度和规范得跟着变。关键还是得守住本心，艺术是用来表达人文情感的，不是为了炫技。只有把技术当工具用、同时守住艺术的本质追求才能让比赛保持公信力。 艺术竞赛本来就是为了启发灵感和传承文化的。这次虽然是个案，但反映出了大问题。只有用更严格的机制和更开放的对话来解决问题，才能让技术帮上忙而不是让艺术变味。这不仅是主办方的责任，也是大家一起要走的路。