曲艺艺术的命运就不仅仅在舞台上了(图)

曲艺这门中华优秀传统文化里的重头戏,藏着不少民间智慧和地方的记忆。不过因为社会变了,传播方式也变了,好多曲种现在都面临没人传、资料找不到、没什么人听的局面。很多地方的曲艺形态只能靠少数老艺人在嘴里念叨着传下去,得赶紧用现在的技术抢救一下。 为了应对这种情况,中国曲艺家协会联合国家版本馆、各省级文联这些单位搞了个大工程。这工程打算用五年时间,给全国的曲艺做个地毯式的调查,重点把历史怎么来的、艺术有啥特点、代表作有哪些、谁在传这些都记下来。还要把这些曲子、演员、以前的资料啥的都给录下来存起来。 这次普查特别讲究“抢救优先”,意思就是赶紧把快要没了的东西弄下来。目的就是要把全国的曲艺资源整成一个大数据库,让大家都能用得上。以后大家想看以前的曲子或者学习,直接就能在这个库里找。 这事儿不光是简单的保存东西,还能帮大家特别是年轻人认识曲艺。现在年轻的朋友可能不太了解这些传统艺术。这次普查出来的资料编成书或者建数据库以后,不光能做研究、教学生,还能鼓励艺术家搞创新。 工程启动的时候还搞了个“曲艺正青春”青年英才创作营。这个计划就是想解决现在曲艺传承没人的问题。他们打算选出一百个有艺术天分又懂现在社会的年轻人来培训,让他们创作一些反映社会现状和正能量的作品。 通过这种“先把人培养出来”的方式,就能推动曲艺不光“活着”,还能“火起来”。长远来看,这个工程不光是把曲艺给存下来了,更是让它有了新的活力。用现代的数字技术、网络传播和年轻的创作者来带动曲艺发展。 保护传统文化不光是为了记住过去,更是为了以后能更好地创造。这次普查和建资源库就像是对过去文明的一次深情回望,也是我们现在要承担的责任。 当古老的曲调遇上了现代科技,当只靠师徒口传变成了体系化传承的时候,曲艺艺术的命运就不仅仅在舞台上了。它已经融入了我们民族精神发展的河流里。只有在记录中守住根本在创新中开拓新局面这条穿越千年的声音之路才能一直延续下去。