在中国的山东淄博，山东理工大学美术与设计学院的老师带着设计团队，搞出了一个马年生肖主题的文创赏盘。这个叫“天马鸿福”的作品是在敦煌壁画艺术的启发下创作的。给这块盘子上色的时候，用的是敦煌壁画里柔和的赭石和青绿颜色，这样看起来特别古朴典雅。盘子中间有一匹高高扬起头的骏马，马的周围飘着绶带和祥云，旁边还画着象征吉祥的宝相花。 团队为了让这个作品既保留传统又显得时尚，真是费了不少心思。做设计的时候修改了好几十次，连马的毛发往哪边飘都反复琢磨过。为了让盘子上的图案显得立体一些，他们通过调整祥云的明暗关系来增加层次感。在工艺上用的是高浮雕技法，花纹特别清楚。为了让这个赏盘既有敦煌艺术的高雅感又有过年喜庆的气氛，他们还专门加上了金线描边。 这个创作过程给咱们提了个醒：现在高校跟地方企业一起搞创新，真是挺好的一种方式。山东还有像敦煌艺术、淄博陶瓷这些宝贝，只要好好挖掘利用一下，就能在今天重新火起来。这种做法不光能给老手艺注入新活力，也能帮着地方的文化产业发展。 放眼全国来看，“天马鸿福”可不是孤例。最近全国各地都在搞非遗和传统工艺的创新尝试。这些事儿告诉我们：要把传统文化用在现在，得先尊重原来的样子，再用现代的语言去转译它，还得让人在生活中能用得上。只有把文化内涵、手艺质量和大家的审美需求凑到一块儿，才能算真正的活态传承。 以后这种融合还有很大空间。随着大家审美越来越高，喜欢买有艺术价值的东西的人会越来越多。相关的单位得加强学校和工厂的合作机制，多培养会设计的人，多搞些技术创新，让更多承载中华文明精神的好东西走进大家的生活。 “天马鸿福”这块盘子就像是一座小桥梁，一边连着历史一边连着现在。它告诉我们：传统文化光活着不行还得变着法儿创新；不光得回顾过去还得朝前看。当老纹样跟现代设计说话了，当地手艺和大家的审美碰上了头，中华文明这条长河就会流淌出更有生机的浪花。