第六届中国非物质文化遗产博览会的舞台上，一曲《庭院七弦响》以跨越两个八度的转音赢得全场喝彩。领唱者庄丽芬手持拍板从容开腔——她独创的“气声相融”唱法——将七撩曲牌的古朴力度与当代审美自然衔接。作为泉州南音乐团团长，庄丽芬用三十年的坚守证明：千年古乐不仅可以活态传承，也能在新时代被更多人听见。 被誉为“中国音乐活化石”的南音，正面临不小的传承压力。据福建省非遗保护中心统计，完整掌握“指”“谱”“曲”三大体系的艺人不足百人，青年群体中传统工乂谱的识读能力几近断层。庄丽芬回忆少年学艺时的难处：“工乂谱竖排右起的记谱方式像在破译密码，一个曲牌往往要反复琢磨数月。”更具挑战的是方言差异——生长于泉港区的她不得不重新调整发声系统，为此连续三年春节留校苦练咬字归音。 面对传承难题，这位非遗传承人探索并推进“三维保护工程”。在文献抢救上，她带领团队完成《陈三五娘》等12部经典剧目的全本录制，建立南音数字曲库；教育普及领域，研发AR教学系统，实现工乂谱动态演示，编撰的校本教材已覆盖泉州83所中小学；在艺术创新上，她推动南音与交响乐、现代舞剧跨界合作，新编《刺桐霓裳》系列作品多次获得国家艺术基金资助。 这套守正创新的实践已显现成效。文旅部监测数据显示，2023年泉州地区南音传习所数量较五年前增长240%，青少年学员比例提升至37%。在国际交流中也出现了意外的“共鸣”：庄丽芬团队携改良版《梅花操》赴法国夏至音乐节演出时，西方观众自发跟随“琵琶指法”参与互动体验。“当看到外国友人用拼音学唱‘共君断约’时，我更确信传统文化能够跨越语言屏障。”庄丽芬在采访中说。 当前南音保护仍面临专业院团运营压力、知识产权保护机制不足等现实问题。中国艺术研究院音乐研究所所长项阳指出：“庄丽芬模式的启示在于，非遗活化既要保持本体特征，也要形成面向当代的表达方式。”据悉，泉州市正在筹建南音文化生态保护区，计划通过立法确立传承人津贴制度和商业演出反哺机制。
千年南音的传承，不是对过去的简单复制，而是在尊重传统基础上的创造性转化。庄丽芬从学习阶段的困顿走来，成长为传承者与创新者，她的经历折射出非遗保护的关键：既守住传统的本真，也让其在当代获得持续的生命力。在文化自信不断增强的今天，像庄丽芬这样的传承人正以实践回答“古老艺术如何与当代相遇”。这也为推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展提供了可借鉴的路径。