济南的合唱音乐会最近给出了一个新点子，要把那种只是耳朵听的合唱变成眼睛能看的全景体验。演出里大家摆阵形、做动作、变表情，把声音变成了能看到的画面。歌单里有畲族风格的原创曲子，也有经典歌曲的改编版，不管老少还是不同文化背景的人都能听得进去。这种变化不是偶然的，而是现在很多艺术都在琢磨怎么换着法子表现的一个缩影。 为啥会这样改？一方面是艺术自己得往前闯才能活下来，另一方面是观众越来越不满足光听不看的状态，还因为济南想把自己变成个“文化名城”，既要有专业的东西也要让大伙儿都能玩得转。这场音乐会把像《风雅济南》这种地方味儿的朗诵跟现代的搞法揉在了一块儿，这是城市定位和团队创新劲儿一起碰出来的结果。 这下观众的审美门槛低多了，平时不怎么去听合唱的人也能在里面找到共鸣。艺术活动不再是一个人对着一群人唱独角戏，而是变成了大家互相通心的桥梁。特别是年轻人，喜欢听流行歌又爱看热闹的表演形式，这种结合最能打动他们的心。 想让这种新玩意儿既叫好又叫座也不简单，得把专业度和接地气的东西平衡好。这次演出就给出了几条路子：一是靠难曲子来展现学院派的硬实力；二是唱大家都熟悉的曲子来煽情；三是用灯光舞美来让画面更丰富。光堆元素不行，得把音乐、动作和舞美排练得像一个人那样顺溜。 以后咱们的艺术创新还得扎在本地文化的土壤里才能长壮实。合唱能这么改就说明老传统在现在也能活出新花样。接下来这种活儿得跟本地特色结合起来别搞千篇一律的一套路。 说到底艺术是为人民服务的。现在我们正在建设文化强国，艺术创新要有专业高度又得有温度。既能守住老根儿又能拥抱新东西。济南的这场音乐会就像是回答这道题的一个很好的例子。