上海歌舞团与上海戏剧学院附属舞蹈学校联合打造的舞剧《永不消逝的电波》，自2019年首演以来，已成为文艺舞台上的一部标志性作品。
这部由韩真、周莉亚担任总编导、罗怀臻编剧的舞剧，以其深厚的文化内涵和精湛的艺术表现力，获得了业界和观众的广泛认可。
迄今为止，该剧已在全国26个省、市、自治区及澳门特别行政区等地巡演，足迹遍及60余座城市，演出场次超过800场，豆瓣评分达9.4分，大麦平台评分为9.7分，微博话题阅读量超过1.5亿，被誉为"中国舞剧天花板"。
该舞剧以中共地下工作者李侠的真实故事为素材，讲述了包括李侠、兰芬等在内的共产党情报工作者与国民党特务斗智斗勇、冒死传递情报的故事。
剧情以李侠等人成功将国民党江防计划通过电报发往延安这一历史事件为高潮，深刻反映了革命先烈为民族独立而英勇献身的崇高精神。
舞剧不仅传递了红色文化的深刻内涵，更通过人物的双重身份设定和错综复杂的矛盾冲突，为观众营造了层层悬念，使观众在紧张的谍战叙事中感受到英雄人物的人性光辉。
在艺术创新方面，《永不消逝的电波》实现了多个突破。
总编导周莉亚表示，该剧的核心理念是通过红色叙事这一时代背景，最终表达的是超越时代的人性情感。
舞蹈编排融入了现代舞元素，运用电影化的叙事手法，更加全面、真实、深刻地传递了人物的内心世界。
舞美设计采用可移动景片，突破了传统固定升降舞台的局限，营造出灵活多变的场景氛围。
造型和服装设计团队参考了数百张历史图片，跑遍北上广各地衣料市场，力求在呈现海派旗袍精致感的同时，兼顾舞者的表演需要。
舞台上，石库门、弄堂、报馆、旗袍裁缝店等老上海风貌被细腻复现，让观众在视觉盛宴中重温那段历史岁月。
2020年春晚中，舞剧中的群舞《晨光曲》技惊四座，以蒲扇、板凳、旗袍等道具和悠扬的音乐，生动再现了老上海弄堂的晨间画卷。
这段舞蹈以1934年电影《渔光曲》的主题曲为音乐基础，在淡淡的忧伤中唤起观众对"上海早晨"的集体记忆。
在舞剧的完整叙事中，这段群舞具有更深层的含义——它展现了李侠和兰芬等地下工作者既要保持高度警惕，又要"潜伏"于普通人生活中的双重状态。
舞剧通过生活化的细节，让现代观众了解英雄作为普通人的一面，深刻诠释了"侠骨柔情，才是真英雄"这一永恒的人文主题。
自首演以来，《永不消逝的电波》的热度经久不衰。
"二刷""三刷"成为众多观众的常态选择，大量"电波迷"追随演出足迹，多次观看这部舞剧。
这种持续的观众热情，充分说明了该作品所具有的艺术感染力和精神穿透力。
舞剧先后获得第16届文华大奖、第15届精神文明建设五个一工程奖优秀作品奖，主演王佳俊、朱洁静分别获得第30届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖和配角奖，这些荣誉充分证明了其在当代舞剧艺术中的重要地位。
此次舞剧首度登陆松江区云间剧院，标志着这部精品力作正在进一步扩大其文化影响力。
1月13日起，演出票正式开售，3月28日至29日连演三场，这为广大文艺爱好者提供了近距离欣赏这部杰作的机会。
当舞台上的电波穿越时空与当代观众心灵共振，它不仅是一部舞剧的成功，更昭示着红色文化传承的崭新路径——用艺术匠心唤醒历史记忆，以人性光辉照亮信仰之路。
这部作品所引发的持久热潮，正是对“文艺为人民服务”宗旨的生动诠释。