古琴的声音还会一直传下去(图)

在南平市武夷山下,90后青年李琦正在一间工作室里演奏一把特殊的古琴。那是他对南宋大儒朱熹亲手斫制的“大成”琴进行的复制品。这张琴现在静置于浙江省博物馆,李琦却把它从历史的角落里给带了回来,重新在朱子当初讲学的地方让它发出声响。李琦还是朱子的后代,大学学的是法律专业,善于从复杂的事情中理出头绪。他把这种思维用在了古琴研究上,发现琴弦的振动规律和中国的传统律法很像。法律守护的是外在秩序,而琴弦振动出的是内在的律令。 这次复刻古琴的过程很不容易。李琦多次去浙江省博物馆看实物,再结合历史文献和朱子写的《琴律说》来考证材料和形状。闽北地区出产的杉木和梓木被选中做琴材,因为它们的声学特性跟史书上写的很吻合。在武夷山市星村中学朱锡勇师傅的指导下,他们经过三十多道工序花了两年时间才做成这把琴。 这把琴的出现有很多好处。它走进了星村中学的课堂,让学生们摸到了能听到的历史。来自海外的音乐学者听着琴音品茗聊天,也能更好地理解中国礼乐文化的内涵。南平市朱子文化研究会觉得这个举动开创了一种新的传承方式。南平市近年来一直在搞朱子文化的五大工程,给这样的活动提供了支持。通过把文化精神变成具体的物品来传承,“教化”大家传播价值观,“活化”推动创新,就形成了一个保护、研究、传播、利用的完整链条。 现在有个政策叫“回家乡来、助乡村兴”,传统文化也能帮村子振兴。今后青年搞的文化创新大概会有三个方向:一个是把做手艺和做学问结合起来;二是让传统文化和现代生活连起来;三是把文化资源变成产业资源。古琴的声音还会一直传下去。年轻的手指拨动千年的琴弦,这不仅仅是简单的传递,而是跨越时间的交流。在武夷山水间,我们看到的不只是乐器重生,更是一种文化生命力的绽放。 文化遗产的活力不在于把它锁在柜子里看,而在于让它跟着时代呼吸、在人们心里共鸣。每一代人都应该是传承者和创造者。我们要在接好老传统的同时,也给这个时代留下自己的印记。