每逢农历新年，当多数人阖家团聚时，上海静安公园的红色舞台却总如期搭起。
2月11日正月初二下午，系着红围巾的林晓明与7名艺人以《恭喜发财》拉开演出序幕，现场外国游客随旋律哼唱、市民举手机记录的景象，成为这座城市新春图景的生动注脚。
这种文化现象的培育始于2014年。
当时上海在国内率先建立街头艺人持证演出制度，通过"划定区域、固定点位、持证上岗"的管理模式，将流动演艺纳入公共文化服务体系。
十二年来，春节街头展演已从单一文艺表演升级为包含非遗互动、民族艺术等内容的综合性文化供给，仅今年就吸引海派葫芦雕刻、漆扇制作等6个非遗项目加入。
持续运作的深层动力来自双向赋能机制。
对57名持证艺人而言，固定展演点位年均超2000场次的演出机会，既解决了少数民族艺人如彝族歌手阿洛的就业安置，也让中医药专业转型的林晓明等非科班从业者获得职业发展空间。
数据显示，目前上海街头艺人中少数民族占比达21%，过半通过演出实现沪籍家庭团聚。
城市管理者的创新思维尤为关键。
上海市文旅局通过政府购买服务方式，委托演出行业协会实施艺人培训、场地协调等日常工作，春节等重大节点还设立专项保障资金。
这种"行业自治+政策托底"的模式，使街头演艺从城市治理难点转变为文化亮点，去年相关展演点位的市民满意度达98.6%。
专家指出，街头艺术正成为超大城市文化治理的观察窗口。
上海戏剧学院教授李伟认为，春节街头展演的成功实践体现出三重价值：以标准化管理破解"一管就死、一放就乱"的治理困局，用常态化供给满足市民精神文化需求，更通过艺人与观众的深度互动重构城市人际关系。
随着《上海市街头艺人演出管理办法》修订工作启动，未来或将探索"艺人星级评定""展演内容大数据监测"等创新机制。
一座城市的年味，不仅在灯火与装饰，也在街头巷尾的歌声、掌声与互相照亮的目光里。
把公共空间还给人民、把文化送到身边，让表演者与观众在规则之内自由相遇，是城市治理的能力，也是城市文明的底色。
新春的街头小舞台，映照的正是人民城市的暖意与活力。