12月24日晚,北京国际戏剧中心曹禺剧场内,契诃夫经典剧目《樱桃园》拉开帷幕。
这部由格鲁吉亚导演大卫·多伊阿什维利执导、北京人民艺术剧院演员黄薇、伍宇辰柠、柳文伊、李麟、杨明鑫等主演的作品,以中外戏剧工作者的深度合作,向戏剧大师焦菊隐诞辰一百二十周年致敬。
北京人艺与契诃夫戏剧渊源深厚。
早在上世纪四十年代,总导演焦菊隐便翻译了大量契诃夫剧作,为这位俄罗斯文学巨匠的作品在中国传播奠定基础。
此次《樱桃园》特别选用焦菊隐译本,既是对前辈艺术家的追思,也体现了人艺传承经典、开拓创新的艺术理念。
数十年来,人艺多次排演契诃夫作品,积累了丰富的艺术经验,为此次国际合作提供了坚实基础。
在舞台呈现层面,格鲁吉亚新剧院团队展现出独特的艺术视角。
整个舞台被木质纹理的放射状框体覆盖,倾斜坡面延伸至乐池,在光影变幻中拓展了空间的纵深感。
简约道具通过灵活组合,生动勾勒出场景转换,将原作中隐藏的诸多线索巧妙呈现。
大量即时影像的运用成为本次演出的突出亮点,运镜手法与演员表演形成呼应,心灵空间与现实环境交替展现,显著增强了作品的艺术感染力。
在表演理念上,中格艺术家经历了深入的磨合过程。
北京人艺演员在排练中逐渐领悟到契诃夫戏剧的精髓所在。
他们认识到,契诃夫作品的表演原则在于摒弃刻意的演绎痕迹,在舞台上寻找贴近生活的表现方式,形成话剧艺术独特的表达语言。
这种理解突破了传统表演模式,要求演员在真实与艺术之间找到精准的平衡点。
《樱桃园》通过一座樱桃园易主的故事,深刻揭示了时代变迁中人的适应与抉择。
饰演樱桃园女主人柳鲍芙的黄薇,着力把握角色面对变局时那种竭力挽回却终归无力的复杂情绪。
饰演商人罗巴辛的杨明鑫,既展现人物精明果断的商业头脑,又细腻刻画其难以摆脱的童年记忆与心理阴影。
伍宇辰柠、柳文伊、李麟、张鑫名等演员塑造的众多人物各具特色,层次分明。
值得一提的是,杜子俊反串饰演的家庭教师夏洛特被赋予类似魔法师的角色定位,游离于事件之外,从另一视角观照樱桃园中发生的一切,为作品增添了独特的叙事维度。
这次合作是北京人艺国际戏剧交流的重要成果。
导演大卫·多伊阿什维利此前曾携《海鸥》《仲夏夜之梦》连续参加两届北京人艺国际戏剧邀请展,其对经典的创新性诠释在观众和业界获得广泛认可。
此次《樱桃园》的合作,标志着中外戏剧艺术家在更深层次上实现了创作理念的融合与碰撞,为经典作品的当代呈现提供了新的可能性。
据了解,该剧将持续上演至2026年1月11日,为首都观众带来一场跨越时空的艺术盛宴。
经典之所以常演常新，并非因为故事永远不变，而在于每一代创作者都能以新的舞台语言回应同一份人性复杂与时代震荡。
以译本传承为根基，以国际合作为路径，以更贴近生活的表演为支点，本轮《樱桃园》提示我们：对传统最有效的致敬，不是将经典供奉在博物馆式的完美之中，而是在持续的创造中让它与今天的观众建立真实的连接。