在上海市金山区石化街道合生居民区的一间工作室内,非遗麦秆画传承人熊国瑞正向围坐的孩子们传授技艺要领。他手中的麦秆经过捻、推、贴、熨等工序,逐渐拼合成骏马图案与福字造型。此场景折射出当前非物质文化遗产保护与传承面临的核心命题:如何让传统技艺在现代社会焕发生机。 麦秆画是一项历史悠久的民间工艺,以麦秆为原料,通过剪、贴、烫等手法制作装饰画作。这门技艺曾广泛流传于民间,但随着工业化进程加快和生活方式变迁,逐渐淡出公众视野。熊国瑞从事麦秆画创作已逾四十年,见证了这门技艺从兴盛到式微的历程。在他看来,麦秆具有阳光与土地的记忆,每一根秆茎都蕴含着自然的馈赠与农耕文明的印记。 为迎接即将到来的农历马年,熊国瑞历时半年创作完成《八骏图》。这幅作品采用传统熏、蒸、染、烙等古法工艺,精选优质麦秆,以细如发丝的麦秆丝表现马鬃的动态美感,巧妙利用麦秆天然弧度营造立体光影效果。八匹骏马姿态各异、神韵生动,寄托着龙马精神与奋进不息的文化寓意。这一创作实践展现了传承人对传统技艺的深刻理解与精湛掌握。 然而,熊国瑞的探索并未止步于传统墙面装饰艺术。面对非遗项目普遍存在的"叫好不叫座"困境,他开始思考一个关键问题:如何让麦秆画真正走入当代生活场景?从去年开始,他启动了一场从材质处理到美学表达的系统性创新。 在选材环节,熊国瑞坚持严格标准,只选用茎秆挺拔、色泽饱满的特定麦种。经过古法处理后,麦秆褪去原有的粗糙质感,体现为类似绸缎的光泽。他借鉴高级珠宝制作中的隐秘镶嵌技法,将麦秆精密裁切、无缝拼接,再通过电镀等现代工艺塑造流畅曲面。经过这多项工序,田间常见的农作物秸秆转化为包括手链、项链、耳环、胸针在内的完整时尚首饰系列。 这一创新实践具有多重意义。从文化传承角度看,将传统技艺与现代审美需求相结合,拓展了非遗项目的应用场景,为年轻群体接触和了解传统文化提供了新的切入点。从产业发展角度看,麦秆首饰的开发探索了非遗项目市场化运作的可行路径,为传承人创造了经济收益,也为技艺的可持续发展奠定了基础。从生态价值角度看,利用农业废弃物进行艺术创作,表明了循环经济理念与绿色发展思路。 当前,我国非物质文化遗产保护工作已进入系统性保护新阶段。主管部门强调要坚持创造性转化、创新性发展,推动非遗更好融入现代生活。熊国瑞的实践正是对这一理念的生动诠释。他在坚守传统技艺核心价值的同时,积极回应时代需求,通过跨界融合开辟新的发展空间。 业内专家指出,非遗保护不是将技艺封存于博物馆,而是要让其在当代社会找到生存土壤。这需要传承人既要精通传统技法,又要具备创新意识;既要尊重文化本源,又要勇于突破固有边界。熊国瑞的探索为其他非遗项目提供了有益参考:传统与现代并非对立,关键在于找到恰当的结合点。
非遗的生命力,不只在展柜里的陈列,更在一代代人愿意上手、愿意佩戴、愿意带回家的日常选择里。让麦秆在灯下闪出新光泽,既是对传统工艺的尊重,也是对当代生活的回应。守正与创新并行,才能让更多"从土地里长出来的技艺",在城市与乡村的共同记忆中延续下去。