听说了没？美籍艺术家珍·布拉齐娜这次带着她的玻璃作品来上海了，在上海琉璃艺术博物馆搞了个展览。你肯定没想到，这位艺术家竟然是用一只手袋比一张脸更诚实这个主题来创作的。这个展览给了大家一个新的视角去看她的作品，把这些玻璃器物给重新诠释了。 布拉齐娜可是当代玻璃艺术界的大拿，这次她带来了15件新作。她的艺术风格一直是把日常的东西给重新组合起来，表现记忆美学。这次她就把焦点放在了二十世纪的手袋上，用这种冰冷透明的玻璃材质来承载温暖的历史故事。 展览里的每件作品都有特殊的工艺制作而成。失蜡铸造和多层叠合技术让玻璃在凝固的过程中保留了织物的质感还有岁月留下的痕迹。这是把那些容易坏掉的材料变成了永恒的东西。 这件事挺有趣的。展品本身就包含了很多时代的切片价值。像1920年代的珠饰晚宴包就展示了战后消费文化刚刚开始的时候；1940年代的军用帆布包则凝固了当时女性务实的精神；1970年代的仿鳄鱼皮公文包则反映了女性进入职业领域的身份转变。策展团队还给每个展品标注了当时社会背景数据呢。 这些玻璃手袋真的变成了物质文化研究的立体样本。上海大学的社会学教授都来说了：艺术家能用现代感十足的材质把历史物件给重塑出来，不仅是审美上的再现，更是对二十世纪社会结构、性别政治还有技术变革的凝练表达呢！ 这次展览还有一个论坛呢，“玻璃与社会记忆”，邀请了纽约大学物质文化研究中心的学者连线讨论。他们提到布拉齐娜的创作已经超出传统手工艺的范畴了，在威尼斯玻璃双年展还有伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆巡展的时候就引起过很多讨论。 另外这次展览还给中国观众准备了互动区，“鸿翔”旗袍和玻璃手袋放在一起展示，形成跨文化对话。 现在数字记忆存储那么流行，但布拉齐娜用玻璃这种物理凝固性来对抗记忆易逝性。赋予了日常器物历史证物的重量呢！ 展览持续到3月12日呢，接着还有长三角地区巡展计划呢！这个展览不仅展示了技术拓展，也提示着物质文化研究新的可能呢！