问题：如何让美育从“活动展示”走向“日常课程”，让学生真正可感、可学、可创造？ 近年来，美育基础教育中的重要性不断提升，但在一些学校仍存在“重舞台、轻课堂”“重表演、轻理解”“重结果、轻过程”等倾向：活动办得热闹，却难以沉淀为稳定的课程能力；传统文化进校园后——也常停留在符号化展示——学生缺少深入理解与自主表达的空间。新学期的“第一课”既是校园文化的窗口，也是对学校育人体系的一次集中检验：美育究竟只是短暂的氛围营造，还是可持续的课程供给与价值引导？ 原因：以课程化、情境化方式补齐美育“可持续供给”的短板 3月2日，卢湾中学以新学期入校仪式为起点，把“美”放到校园生活的第一现场：围绕“马不停蹄送祝福”等主题进行布置，将汉字意蕴、民俗寓意与现代工艺结合，让学生在进门、驻足和互动中完成对传统审美的第一轮感知。 更关键的是，学校同步推出“中国系列”课程之“大美中华”，用一堂“开学第一课”呈现课程框架：以“邀约—多元—创造”为主线，将艺术体验、文化理解、科学方法与实践表达贯通起来，减少单向讲授，增加学生的参与与生成。 影响：从“感官共鸣”到“跨界理解”，拓宽文化自信的课堂路径 在“美之邀约”环节，民乐合奏与戏曲唱段以传统音律和戏韵引入课堂，强化学生对中华审美精神的直观体验；同时，“好问题”竞赛与现场比拼把“提出问题、解决问题”带入美育场景，让审美体验延伸到思维训练，形成“以美启智”的课堂走向。 在“美之多元”环节，学校联合上海博物馆推出“文博双师课堂”，以唐三彩骑马女俑为例，解读器物背后的色彩观念、工艺智慧与文明交流，让文物不再只是“看一看”的古物，而成为“读得懂”的历史。舞蹈节目以中国舞与街舞融合，呈现古都风韵与时代气息，回应当代青少年的审美与表达需求，也体现传统文化可转译、可再创的生命力。 在“美之创造”环节，学生围绕“马”这个文化意象开展创意实践，把传统工艺与数字化设计、3D打印等技术结合，形成可展示、可迭代的作品，推动美育从“欣赏”走向“创作”，从“接受”走向“表达”。，学校以“十大好老师”微故事宣讲加强价值引导，把师者的仁爱、智慧与人格之美纳入美育视野，让“美”不仅体现在艺术形态，也体现在人的精神气质与行为选择中。 对策：以“课程群+资源协同+评价牵引”推进美育常态化 卢湾中学的实践表明，美育要真正落到课堂与日常，关键在三上共同推进：一是课程群建设，以“大美中华”等主题课程将零散活动纳入持续教学安排，形成学段衔接、内容递进的学习路径；二是资源协同，联动文博场馆、社会机构与校内学科教师，通过“双师课堂”等形式提升专业性与可及性，让学生真实文化资源中学习；三是评价牵引，借助“好问题”等机制，将审美能力、探究能力与创新能力纳入过程性评价，引导学生在“提出—研究—表达—改进”的闭环中提升能力，避免美育停留在一次性展示。 前景：在守正创新中扩大美育半径，让传统文化“活”在校园日常 随着“以美育人、以文化人”理念不断深入，学校美育将从单一的艺术教学走向综合育人：一上，传统文化将更多以项目化、探究式、跨学科的方式进入课堂；另一方面，数字技术与现代工艺将成为学生表达的重要工具，使审美教育与科学素养、实践能力相互支撑。可以预见，谁能把美育做成“每天都在发生的课程”，谁就更能在学生心中沉淀稳定的文化认同与价值判断，为成长打下更深厚的精神底色。
教育的深度，常常体现在那些看似无形的长期浸润之中。当一所学校把民乐的弦音、文物的色彩、舞蹈的身段与学生的动手创造融在一起，美育就不再是点缀，而会成为育人的底座。卢湾中学的这堂开学第一课或许也在提醒我们：文化自信从不是一句口号，而是一次次真实的感知、一件件亲手的创造，以及一代代接续不断的传承。