在浙江慈溪上林湖畔的工作室内，一组造型独特的青瓷唐马近日完成最后一道烧制工序。这标志着浙江省工艺美术大师孙威带领团队攻克了困扰行业多年的技术难题，为越窑青瓷此千年技艺增添了新的生命力。 传统技艺遭遇现实瓶颈 十二年前的同个生肖轮回，孙威与其父亲曾尝试创作青瓷唐马，却因高温烧制过程中的坯体收缩问题屡遭失败。"当时仿照唐三彩造型制作的马匹，纤细的马腿难以支撑硕大身躯"，孙威回忆道。工作室至今保留着当年断裂的马腿素坯，见证着这项非遗技艺的发展历程。 创新思维破解工艺困局 面对材料特性的客观限制，孙威团队转换创作思路：通过缩短马腿贴近腹部增强支撑力；借鉴唐代绘画中的夸张造型；融入现代卡通设计元素。"我们保留了唐代艺术的富态神韵，又赋予其当代审美特征"，孙威介绍。历时五个月的反复试验，团队最终确定了1270℃还原焰烧制条件下的最佳造型方案。 文化内涵提升市场价值 新创作的"马上有钱""马上有福"系列作品巧妙融入了传统吉祥符号。钱币、蝙蝠等元素的运用既延续了春节民俗文化的祈福传统，又契合了现代消费者的情感需求。"这种文化共鸣让作品获得了不同年龄层的喜爱"，孙威表示。数据显示，该系列产品上市后即获热销，部分批次甫一出窑便被订购一空。 非遗活态传承路径探索 近年来，孙威团队持续推动越窑青瓷的创造性转化：作品规格从大型摆件转向适合现代生活空间的实用器型；消费群体从专业收藏者扩展到普通大众；生产工艺在坚守传统核心技艺的同时引入现代设计理念。"让非遗真正走进日常生活才是最好的保护"，这位非遗传承人如是说。 专家指出，此次青瓷唐马的成功创作具有示范意义。中国工艺美术协会有关负责人表示："这种守正创新的实践为传统工艺类非遗项目提供了可复制的经验——既要深挖传统文化精髓，又要把握时代审美趋势。"
一件作品走进千家万户的背后，是匠人对传统的坚守与对时代的回应；非遗传承不仅是技艺的复刻——更要在保持工艺本质的同时——找到与现代生活的连接点。青瓷唐马的热销表明：传统可以超越博物馆的界限，成为人们日常生活中的美好寄托。