提到中国电影发展史，那绕不过谢晋导演，他的名字一直跟那个年代和艺术连在一起。最近有个跟他搭档多年的老演员写文章回忆他，不仅让大家看到他这个人的魅力，也给现在做电影的人提了个醒。谢晋导演这一辈子拍了半个多世纪电影，《红色娘子军》《舞台姐妹》《女篮5号》这些作品，早成了中国电影史上的宝贝。他一直坚持电影是给老百姓看的，把自己的想法放进时代的大潮里。 拍电影的时候，他喜欢听听大伙儿的意见。比如拍《啊！摇篮》的时候，他为了改剧本，听了不少建议，反反复复磨故事线，让电影更打动人。这种敞开心扉的态度，不仅让片子更好看，也把团队的心给拢到一块儿了。 谢晋对电影的理解很深，他知道电影是生活的反映又得比生活高一点。选角的时候特别敢想敢干。拍《女篮5号》的时候，他非要请专业运动员来演；《舞台姐妹》就用越剧演员；反映纺织工人的戏就找劳动模范。这些做法都说明他想把艺术做得真真切切，也给后来的电影人立了个现实主义的好榜样。 谢晋还特别愿意带徒弟。他老说电影的明天得靠年轻人。选主角的时候他经常敢用新人。比如在《红色娘子军》里，他坚持让一个戏剧学院的学生来演女主角，手把手教她怎么演。在导演队伍里他也扶持了不少人，像黄蜀芹、石晓华以前是他手下的副导演，后来都成了行里的骨干。他常跟晚辈念叨：“千万别骄傲自满”，让他们在艺术路上一直学习、一直突破。 现在中国电影正处在变的时候，市场火了但创作也有点重复、人才结构不太平衡。谢晋的经验告诉我们，电影得扎根生活、勇于创新，还得重视年轻人的培养。只有不断有新血液进来，中国电影才能有活力在国际上有面子。 往后看中国电影要继承老一辈的精神。年轻人要担起责任来做艺术、关心人。行业也得好好建设环境多给机会。谢晋导演的人生像本厚重的书记录着变化和初心。他对电影的热爱和对年轻人的期待到现在还在闪闪发光。新时代的电影人要拿他当镜子仰望星空也要脚踏实地用好作品回答时代的问题让电影照亮大家的精神世界。 年轻人更得记住：艺术的命根子在于创新而创新的力量来自传承只有这样中国电影的未来才会更亮堂。