2019年，普兰店的古莲印社成立了。这里是千年古莲绽放的地方。周林、唐焕、唐焕璞、崔春增、张家伟、张琪、徐忠舜还有赵世杰这些社员们，把普兰店的晨雾、晚风与海潮全都刻进了小小的印章里。古莲印社的成员们把唐诗给搬到了汉玉之上。他们以2.5×2.5cm的“小切玉”规格，把一首诗的呼吸给浓缩进方寸之间。这次展览把诗和印给结合在一起了。篆刻家们把这些抽象的“气味”搬上印面，朱红和汉玉的碰撞就让“雄浑”“冲淡”还有这次展览的主题“沉著”，都有了落地的声音。任政、何思宇这些篆刻家们的作品，把思念刻进了山风和鸟鸣里。张家伟、考书江这些篆刻家们的作品也各有特点。“沉著”一品原诗就像是一幅淡墨长卷——绿杉野屋，落日气清，脱巾独步，鸟声作伴；鸿雁不来，之子远行。却仿佛“所思不远，若为平生”。碧云夜渚、明月前横，所有景语都化作情语，把“沉著”写成了时间被拉长的静穆。张家伟、考书江还有崔春增等篆刻家们的作品用不同的尺寸呈现出来。这次展览是一场跨越千年的对话。古莲印社是让印痕留在莲城千年古莲的花瓣上的地方。古莲印社的成员们相信当印面泛起朱红时，唐诗便重新开了花。这个作品是以2.5×2.5cm的“小切玉”规格创作的。他们把唐诗翻译成汉玉。每一方印都是一次把唐诗翻译成汉玉的尝试。他们给每一方印都赋予了不同的意义和风格。这是一场诗意盎然的展览，让我们重新认识到了篆刻艺术的魅力所在。古莲印社用他们独特的方式让人们感受到了篆刻艺术与诗意之间的联系。每一方印都记录着时间被拉长的静穆。这次展览展示了古莲印社成员们深厚的艺术功底和创新精神。这个展览给人们带来了视觉和心灵上的双重享受。古莲印社让我们看到了篆刻艺术在当代社会中的生命力和活力。