最近，蒲剧《奥赛罗·疑心》来到了上海宛平剧院。这部戏是山西省蒲剧艺术院为了2025年中国小剧场戏曲展演准备的，一下子就吸引了很多人的注意。它不仅给大家展示了国家级非物质文化遗产蒲剧的风采，还让大家看到了中国戏曲人怎么用东方智慧去改编世界文学经典。 这部戏把莎士比亚笔下威尼斯公国的摩尔人将军奥赛罗，变成了五胡十六国时期在北方打仗的胡人将领罗赛。莎士比亚的悲剧故事跟中国戏曲“唱念做打”的艺术结合在一起，真的是很有意思。 编剧魏睿花了好几年时间把故事背景搬到了五胡十六国时期，那时候民族和文化都在碰撞融合。原来的人物名字也都改了，比如奥赛罗变成了罗赛，苔丝狄蒙娜变成了白无瑕，伊阿古变成了古意全。 上海大学的张婷婷教授说，这个改编做得很好，把奥赛罗作为摩尔人那种身份焦虑变成了罗赛作为胡人的心理自卑和文化疏离。西方那种因为个人情感和性格缺陷导致的悲剧，在这部戏里变成了更符合东方社会文化特点的“嫉贤妒能”故事。 这个戏里还特别突出了蒲剧的艺术特色。南征演的罗赛将军突破了以前演奥赛罗时总是用花脸行当的惯例，这次他用生行来演，更注重刻画人物内心的复杂层次。他在唱段里唱出了阎派唱腔的韵味，还会用“炸音”等技巧来表现人物内心的激烈冲突。他的武戏表演也特别干净利落。 上海戏剧学院的赵群老师说南征能文能武的表演让罗赛的心情在唱念做打中一层一层表现出来。到了最后他自杀之前的那个桥段，唱腔和身段设计都很有感染力。 这部戏还有一个亮点就是用舞台投影技术把人物心里想的东西给具象化了，“疑心生暗鬼”那种幻象一下子就出来了。这种手法既现代又符合戏曲的写意美学。 这部戏的总导演郭关明带领团队一直坚持用戏曲化的方式去改编。全剧大概80分钟长，节奏紧凑又张弛有度，既符合现在大家看剧的习惯，又保留了戏曲的核心特点。 这个戏是在2025年11月先在山西运城首演的，之后去了北京第12届当代小剧场戏剧艺术节以及上海展演平台。 北京有一个叫刘夏飞的青年演员还有段怡卓他们也参与了这个剧目的排演。通过演这样有文学深度又有创新的剧目，他们的表演技艺和艺术理解力都有了很大提升。 蒲剧《奥赛罗·疑心》的舞台呈现不仅仅是一次成功的剧目创作这么简单。它证明了中华优秀传统文化特别是地方戏曲艺术是可以跟世界经典文学深度交融的。从山西到北京再到上海这个过程正好是中国非物质文化遗产在创造性转化和创新性发展道路上稳步前进的缩影。