问题——一场路演如何从“宣传影片”走向“共情城市” 随着清明假期文娱消费升温，电影路演已从单向推介转向情绪共振与体验式传播。此次《我的妈耶》重庆路演中，主创团队以“夸夸团”的轻松方式与观众互动，将对重庆的观察融入影片表达：既谈城市空间的镜头价值——也谈市井生活的真实触感——使路演现场体现为“电影与城市双向借力”的传播特征。 原因——重庆的立体空间与生活质感，为影视叙事提供天然支点 主创对重庆的集中称赞，源于城市独特的地貌结构与可视化表达优势。导演肖麓西从创作者视角指出，重庆高低错落的建筑、层叠的街巷和蜿蜒江岸，具有强烈的空间纵深与视觉张力，天然适配电影镜头语言。演员白客也表示，在重庆拍摄能够获得更具“质感”的画面呈现。 同时，城市的人文性格与情感温度为影片宣发提供了更易落地的交流语境。马思纯谈及重庆人的直爽与真诚，认为这种热情会迅速拉近人与人之间的距离；黄明昊则从生活记忆出发，提到与市民相处的“实在感”，让交流少了客套、多了松弛。梁靖康继续把城市气质与影片主题关联起来，认为重庆的蓬勃生命力与作品所强调的“尽兴活着”形成呼应。主创们的表述虽各有侧重，但共同指向一个事实：重庆不仅“好看”，更“好用”，既能提供影像资源，也能提供叙事氛围与情绪底色。 此外，美食与日常体验成为链接观众的重要媒介。黄明昊提及火锅体验，梁靖康分享小面“麻得过瘾”的感受，锤娜丽莎以“爬坡上坎有利减肥”与“控制饮食屡屡失败”的自嘲拉近距离，这些具象细节让观众在熟悉的城市符号中完成对影片与主创的再认识。 影响——从现场热度到城市传播：路演正在产生多重外溢效应 对影片而言，主创通过城市体验讲述作品立意，有助于把抽象的价值表达转化为可感知的生活场景，提升观众对角色与主题的理解度，增强口碑传播的可持续性。 对城市而言，影视路演以“名人效应+真实体验”叠加，放大了重庆“立体景观+烟火气”的城市形象，助推文旅传播从景点展示转向生活方式表达。近年来，多地在推进“影视+文旅”融合，重庆凭借独特空间结构与成熟的文旅承载能力，更容易形成“可拍、可游、可传播”的闭环。此次路演中，主创对城市观感的集中呈现，客观上也为“以影视叙事讲好城市故事”提供了新的传播样本。 对行业而言，路演内容从“强推卖点”转向“共情叙事”，说明观众对真实感、细节感、在地化的期待正在上升。只有让影片表达与城市体验形成互证，宣传才可能从短期热闹走向长期记忆。 对策——以在地化表达提升路演质量，以内容协同放大传播价值 一是提升路演表达的“在地度”。主创分享不宜停留在口号式赞美，更应将城市空间、拍摄体验、人物情绪与影片主题进行结构化串联，让观众听得懂、记得住、愿意转发。 二是加强与城市文化资源的协同。路演可联动特色街区、地标空间与公共文化场所，形成“观影—互动—打卡—二次传播”的链条，并通过短视频、海报、城市联名等形式沉淀内容资产。 三是注重观众参与与情绪管理。将互动从“提问回答”扩展为“共同叙事”，例如让观众分享城市生活片段、角色共鸣点，增强现场体验的获得感，推动口碑自然扩散。 前景——“电影热”与“城市热”同频共振的空间仍在扩大 从本次重庆路演看，影视作品与城市气质的耦合度正成为宣发成效的重要变量。未来，随着观众审美的提升与文旅消费的复苏，具备鲜明空间辨识度、强生活叙事能力的城市将更易成为影视创作与宣传的高地。对电影项目来说，选择与作品主题相匹配的城市开展路演，并以真实体验搭建情感通道，将成为更具性价比的传播策略；对城市来说，以影视为媒介提升国际国内传播影响力，也需要在内容供给、服务承接与公共叙事上提升。
《我的妈耶》重庆路演展现了电影宣传的新可能，也是文化艺术与城市特质融合的典型案例；在文化产业高质量发展的背景下，如何让更多城市成为创作灵感，值得业界持续探索。这次活动为文化产品的在地化创新提供了有益参考。