老五很喜欢用郑板桥给江宾谷、江禹九的信里头那句“学者当自树其帜”。你看他的那些小尺寸花鸟画，往往就把这句话写在上面。这种“不重复前人也不盲从他人”的态度，就像一颗钉子，把郑板桥的身影钉在了他的宣纸上，也把他自己定位在了新的时空位置上。 我买老五的画好几年了，原因很简单，每次翻开他的新作，感觉就像翻开了一本新日历。看得懂，还想着继续往下读。市场上的价格那是次要的事，真正吸引我的是想知道下一幅画是不是会完全不一样。 放眼全世界的艺术体系，大概就两条路走：要么死死抱着传统不放，要么彻底抛开传统。只有中国的艺术家敢于把“既要守着传统还要有新花样”这八个字写进基因里。这么一来，“自树其帜”这话听着像是个口号，但做起来就像是在刀尖上跳舞一样冒险。 老五把郑板桥的话抄在画上，其实就是给自己贴了个“冒险通知书”——如果只守着老规矩那是毫无新意的，要是只追求新鲜那又不一定能被认可。他就是要两边都要抓住。 其实不光是画画的人需要旗帜，做生意的人需要品牌，写文章的人需要自己的观点。但凡想让别人看见自己的人，都得先从人群里头跳出来。 老五的旗帜是用毛笔弄出来的墨色渐变效果，你的旗帜可能就是PPT里头的一段动画或者是演讲里的一句精彩的话。占据空间、做出特色，说到底都是现在对“自树其帜”的解释；而郑板桥的那些解释呢，只能留给时间去验证了。