在1986年，罗启瑞进了台北市立国乐团，次年开始在美国独奏，足迹遍布白俄罗斯、莫斯科，还有悉尼歌剧院。后来他在林肯中心演出，演奏了一首来自王维的诗《竹里馆》。这张专辑把竹子变成了四季的声音：春天有生长的声音，夏天有澎湃的声音，秋天有细语的声音，冬天有止静的声音。整个过程就像把时间吹成一条透明的河，流进听者的心里。 这个专辑不用老八股旧谱限制，编曲把笙、笛、巴乌还有电子效果都拉进来，让这些古老的乐器在声部里互相对话。结果出来的气质是宁静加冥想加心灵深潜。旋律听起来就像山风吹过一样，又像是心湖里投下石头产生的涟漪。 1990年开始，罗启瑞六次去大陆学艺，给张志生、胡天泉、俞逊发、张维良这些大师当学生，还特别掌握了巴乌笙的独门技巧。在台湾除了他没有第二个人能吹巴乌笙。他还在国立台湾艺术专科学校国乐科学过笙和笛。他说竹不是演奏的物体而是会呼吸的导师。他让笙的呼吸和箫的顿挫气息对话；让笛的泛音滑奏和巴乌低沉的气口交错；还用电子delay模仿山风回环。 罗启瑞从台北到林肯中心经历了很多年的长途跋涉。他是在国中时期迷上笙的启蒙老师就是他父亲。 这次旅程让他的竹声传遍了五大洲，还出现在游戏配乐和布袋戏配乐里还有金曲奖获奖作品中。 下次听到箫声时或许你会想起这些文字：“不是怀旧而是邀请”。 邀请你走进竹林与千年前的自己握个手。