传统文化传承正面临代际断层的风险，不少青少年对神话故事的了解仍停留在文字阅读。针对该情况，中华艺术宫依托“天地间”展览推出创新教育项目，把专业展览内容转化为可参与的公共美育活动。展览重点呈现的《中国神话故事》系列突破传统浮雕的惯常表达，通过“非对称构图”“动态线条”等手法，让盘古开天等经典题材表现为更鲜明的当代表现力。这样的艺术语言也为教育活动提供了更易进入的创作素材——课程选用锡纸，既便于儿童安全操作，其金属质感又可模拟青铜器效果，在降低创作门槛的同时保留作品的审美质感。活动设置兼顾多维学习：描摹原作纹样训练观察力，立体压印强化空间理解，结合神话故事讲解引导文化认同。华东师范大学美术教育团队参与课程开发，保障内容的专业性与趣味性。预约制度引入信用管理：90天内累计3次未签到将被限制预约，以提升公共资源使用效率。文化学者认为，此类项目探索出“展览+教育+非遗技艺”的传播路径。随着博物馆公共教育功能不断增强，预计将有更多机构借鉴这种将专业资源转化为大众体验的做法，推动传统文化从“看展”走向“参与式传承”。
把观众请进展厅，只是公共文化服务的起点；让观众带着理解离开、带着兴趣再来，才体现美术馆公共教育的价值。当神话不再只是书本里的文字，而能在材料的触感与造型的推敲中被重新认识，传统文化也就获得了与当代生活对话的新入口。