在中国山东省博兴县吕艺镇，有一所叫做京博希望小学的学校，这个地方每周四下午都会传出孩子们吟唱吕剧的歌声。这里不仅仅是孩子们学习知识的地方，也是传承吕剧这种非物质文化遗产的现场。作为吕剧的发源地，吕艺镇一直以来都在思考如何让传统戏曲能够一直流传下去。社会在变化，年轻的一代人对戏曲的兴趣不是很高，老一辈的艺人也逐渐老去，这样就给吕剧的传承带来了很大的压力。 面对这个困境，吕艺镇决定把重点放在学校教育上，实施“吕剧进课堂”的工程。他们把传承重心放到基础教育阶段，编写了专门的校本教材，每周安排固定的课时给学生们上课。学校还请来老艺人和专业教师一起给学生们授课，让他们学习唱腔、身段等技艺，同时也讲解背后的故事和民俗文化。潘凯军校长亲自参与这个项目，他用自己的示范行动来激发学生们的兴趣和热情。他还带领教师、家长和社会资源一起合作，营造出重视乡土文化、认同非遗价值的校园环境。 为了更好地普及吕剧知识和培养表演骨干，学校采取了双轨教学体系。面向低年级学生开设普及课程，让每个人都能参与进来；同时选拔有潜力的学生组成社团进行深入训练。这些学生通过参加各种展演和活动来展示自己的才能，并且已经培养出近200名少年戏曲爱好者，还向高等艺术院校输送了人才。 学校和村庄之间也建立了密切联系。学生们经常走进村里的文化大院与老戏迷们互动交流；乡村艺人们也经常来到学校指导教学工作。这种互动让孩子们更深刻地了解家乡文化并产生认同感。 接下来，吕艺镇计划继续深化“吕剧进课堂”工程，通过举办竞赛、交流活动、数字化存档等方式扩大影响范围。他们还会完善乡村文化设施建设吕剧传承基地等实体空间，把非遗保护与乡村建设、旅游发展结合起来。 这个故事告诉我们非物质文化遗产不仅关乎技艺本身，更关乎文化基因的延续和乡土精神的重塑。当孩子们在校园里唱响古老的曲调时，我们看到的是戏曲艺术不断发展壮大的过程，也是一个社区通过文化自觉构建身份认同和增强发展动力的历程。 在乡村振兴与文化自信建设的大背景下，如何让更多“吕剧故事”在年轻一代心中扎根还需要教育、社会和政策的持续支持与推动。而这所学校正是用这种方式为答案写下了生动而深刻的注脚。