在影视创作不断追求真实质感与情绪表达的当下，一个问题逐渐被提出：艺术作品打动人心的“情感瞬间”究竟如何产生，又能否被科学方法解释与验证？
12月27日，《遥远的普若岗日》主创团队来到清华大学，与清华大学生物医学工程学院神经工程实验室围绕“审美体验与神经机制”展开对话，并以脑机接口观影实验为抓手，探索艺术与科学相互印证的新路径。
原因层面看，此次跨界尝试的出现，源于两股趋势的叠加。
一方面，重大主题文艺创作需要在真实叙事、价值表达与传播效果之间找到更高质量的平衡点，创作者渴望更清晰地理解观众的情绪反馈和共情机制。
另一方面，脑机接口、神经工程等技术在基础研究积累多年后，正加速走向应用场景，迫切需要在教育、文化、健康等领域找到可验证、可体验、可推广的落地方式。
作为国内较早开展脑机接口相关研究并具有长期积淀的科研团队，清华神经工程实验室为活动提供了技术支撑，使“感动”“紧张”“共情”等主观体验获得了可观察的客观表征。
活动现场，清华大学二级教授、高小榕围绕审美与情感传递展开学术分享。
他提出，美可理解为表达者发出的信号，审美是接收者产生的感受，关键在于情感传递链路是否顺畅，这种传递既可即时发生，也可跨越时空完成。
将宏大自然景观与人物精神世界通过影像传递给观众，与神经科学所讨论的“信息—情绪—感受”链路在逻辑上相通。
相关研究认为，高质量的艺术体验可能带来“习得性愉悦”，与多巴胺、内啡肽等生理机制相关联，从而形成即时的愉悦感与相对持久的满足感，这为理解优秀作品的传播力提供了一个可讨论的科学视角。
影响层面，最具现场感的环节来自脑机接口观影实验。
两名志愿者佩戴高精度脑电采集设备观看影片片段，系统实时生成脑地形图。
当画面推进到关键叙事高潮、人物在极寒环境中牺牲的情节时，志愿者大脑整体激活水平明显提升，前额区域尤为活跃。
现场科研人员对这一结果的解读指出，这一变化与观众在紧张、悲痛、同情与价值判断等复杂情绪中的心理活动相关，意味着电影叙事在特定节点能够显著增强注意与情绪投入。
来自北京舞蹈学院的志愿者王一雯表示，佩戴设备让自己更容易进入“专注观影”的状态，影片中的高原风光令人向往，援藏干部的奉献精神也带来强烈触动。
由此可见，技术不仅提供测量手段，也在一定程度上提升了观众对“自我感受”的觉察度。
对策层面，要让此类跨学科实践从“新鲜感”走向“常态化”，仍需在方法、伦理与机制上同步完善。
其一，推动实验标准化与可重复性建设，明确样本规模、指标选择、数据解释边界，避免以个案结论替代总体判断。
其二，建立更细分的观影情绪数据库与内容标签体系，将叙事结构、镜头语言、音乐节奏与生理指标进行对应分析，为创作评估提供可用工具，而非简单“以数据评判艺术”。
其三，强化个人信息保护与知情同意机制，确保脑电等生理数据采集、存储、使用的合规性与透明度，守住科技应用底线。
其四，鼓励高校、科研机构与影视制作机构建立长期合作机制，在课程、联合实验、人才培养、科普传播等方面形成闭环，让“科技—艺术—公众”的交互持续发生。
前景层面，科技与人文的融合正在从理念走向实践。
此次活动中，主创团队介绍了高海拔、极寒、缺氧环境下的实景拍摄经历：剧组深入海拔5000米以上地区，跨越数千公里转场跋涉，力求以真实场景还原援藏故事的艰辛与崇高。
这种对现实质感的追求，为神经美学研究提供了高情绪强度的艺术样本，也为“如何讲好高原故事、如何传递精神力量”提供了新的观察窗口。
与此同时，北京师范大学唐怡从神经美学角度解读肢体语言与共情机制，指出特定舞蹈动作与文化经验的关联可能触发观者的共情反应，提示文艺作品在塑造人物、动作与情绪节奏时，既要扎根文化土壤，也要尊重观众的感知规律。
当雪域高原的奉献精神遇见最前沿的神经科学技术，这场跨越时空的对话不仅揭示了艺术感染力的生物学本质，更开辟了人文与科技协同创新的广阔天地。
在建设文化强国的征程上，此类跨学科探索既是对"科技赋能文化"战略的生动实践，也为讲好中国故事提供了创新的方法论支撑。
随着脑科学研究的持续深入，我们或将见证更多承载民族精神的文化密码被科学解码，让主旋律作品焕发更强大的传播力与生命力。