2005年就开始做的“广州影像三年展”，已经走过好些年了，今年把它做成了一个更开阔的影像艺术生态。今年是2026年，咱们这个展览要持续到5月份呢。主办方还特地在广东美术馆新馆把展给拉开了序幕。这次给大伙儿呈现的是一个叫“感知生态学”的大主题，把来自全球的艺术家们最新的作品都汇聚到了一块儿。 这事儿咱得先说清楚背景：现在数字技术把日子的边边角角都给渗透了，人到底怎么通过眼和机器重新认识自己和外面的世界，成了艺术圈和学术界最操心的事儿。这次展览主要是想借着“感知生态学”这个框架，聊聊影像艺术在现在这种新环境下到底该干啥。 大家现在都能感受到吧，因为网络普及了，咱们看东西、看世界的方式已经跟以前不一样了。好处是新技术让艺术家能玩出花来，坏处是信息太乱、太碎片化，咱们的感觉有时候就不太准了。“感知生态学”这个说法，其实就是想告诉大家：咱们得在那股技术的洪流里稳住阵脚，保住对真家伙的感觉。 这展览不光是堆作品那么简单。像策展人米歇尔·普瓦韦尔就说了，他们这是想在新技术里头找回那种“观物取象”的老派感觉，也就是通过看东西来体察世界。而王绍强馆长也表示，影像艺术的未来不光要看技术咋变，更要看大伙儿怎么看待世界的方式能不能改改。 今年的展品也是五花八门的。有个叫“新模拟”的板块专门讲的是后数字时代下的扩展摄影；还有“感观的地层”和“涟漪”这些部分，把时间、历史和生态都给揉在一块儿了。形式上更是啥都有：有照片、有装置、还有跨媒介的玩法。有些作品甚至不按套路出牌，直接把几个大画面拼在一起或者搞空间介入，让大伙儿看得更带劲儿。 另外主办方还特意弄了个“大湾区特别板块”和“资料文献单元”，目的是想把广东这边的文化研究和学术线索理得更顺溜点。 等到2026年5月展览结束的时候，“广州影像三年展”可能就从一个单纯的摄影展变成一个更大的东西了。业内人士都觉得啊，在这数字时代搞搞影像创作不光是艺术家能刷存在感，它还能帮咱们社会重新认识这个世界呢。“感知生态学”这套东西最后就是想告诉咱们：技术再怎么变都得跟着人的感觉走。