从笔到数位屏，我们跟着马科斯来看看他画场景的全部过程。在西班牙，有一位特别低调的人叫马科斯·马特乌-梅斯特，他虽然很少露脸，但他的技术可是相当过硬的。他为梦工厂和迪士尼画了好多分镜，而且从1991年开始入行就一直没闲着，插画、故事板还有镜头设计全都做过。跟他一起打拼了三十年，“视觉叙事”这四个字早就在他身上变成了本能反应。 后来马科斯把自己的实战经验整理成了一套教程叫FRAMED系列，这套书在亚马逊动画专业榜单上一待就是好几年。这次他又出新书了，《动画大师课：场景绘图技巧》，把圆珠笔、铅笔和数位屏这三样东西放在一起比较。书里一共有490幅步骤图，他想告诉大家的是，并没有哪支笔天生就好或者不好，只有哪种工具最适合这个场景而已。 马科斯用他的第一条经验来训练手和大脑的联系：“先让手热起来，再让脑子动起来。” 比如画躯干手臂的体积感，他会先用书法式的排线来预演；画夹克的时候先想布料有多厚再下笔；头发则按照生长方向分区然后画明暗，交叉的微角度线条就能让头发竖起来。 铅笔的厉害之处在于它的灰度过渡很自由。他用3B铅笔抓大块的明暗调子，HB铅笔刻细节花纹，留白的高光也是一气呵成。画盔甲的时候，不同硬度的铅笔排线把雕刻的纹理切开，再加上白色笔触就有立体感了。 到了数位屏这边，他给了两条捷径：墨水笔刷是先设定好压力曲线再分块画草稿；灰度色调法则是从中间色调起稿开始压暗提亮。 这本书里几乎涵盖了植物、动物、室内和山石等所有题材的绘图步骤。大猩猩的画法是先用草图定体积再用笔刷画毛发；马匹用椭圆和球体概括骨点；人物的线条跟着肌肉走粗中有细。 马科斯把三十年片场的经验都浓缩进了40个场景模板里。教你用天气推动剧情发展、用光影定下角色的情绪、用构图来讲故事。比如在雪里的场景：雪后树冠留白多空气透视强；雪中雪花圆笔刷运动模糊有动感；雨景里雨滴分层不透明度递减还加了水花涟漪。 同一支警察小队在不同光线下就有了不同的性格表现：高调暖光时城市被照亮做背景板；硬光侧射火力全开很有行动感；干尘侧光潜伏氛围浓厚表情清晰。 这本书值得收藏是因为它中立看待工具不捧哪一种笔只看场景需要；490幅图按思考、绘画、修改和完成四步循环来展示步骤；还有40组构图套路直接可以对接分镜稿。等你翻完这本书就会明白：好的场景并不是画出来的而是“想”出来的——马科斯把这一句话写进了每一笔每一画里。