《去世界的尽头q》的十分之一,为何能逆袭?

2020年,一档小成本综艺《孤零零住宅》大获成功,创下了22.9%的收视纪录,位居当年年度榜单的第11名,仅次于NHK红白歌会与天才!志村动物园。朝日电视台早在2018年就推出了这个节目,它的预算仅为知名综艺《去世界的尽头Q》的十分之一。谁能想到,这样一个低调的节目竟能逆袭?它几乎复刻了日本综艺低成本的神话。那为什么这个节目能给观众带来如此震撼的收视效果?背后到底有什么秘密?答案在于它的主创团队,特别是编剧中野俊成。 中野俊成1965年出生在富山,高中毕业后来到东京闯荡。他受杂志启事启发,成为了电视圈的一员,先后参与了《男女纠察队》、《雨后敢死队talk》等数十档节目的制作。他一直把纪实当做电视的灵魂,认为电视本质上就是纪录片。他给自己定下规矩:像普通人一样生活,再用专业视角去筛取有趣的东西。 十年前,Google Earth刚流行时,中野俊成在工作间隙习惯用它来放松心情。他放大地图,看到深山老林里那些孤零零的房子,心里产生了疑问:里面到底住着谁?于是他把这个想法写成提案:去拜访这些房子!会议室里充满了欢呼声,“危险”反而成了他的兴奋点。 为了找到好的选题,中野俊成不先看创作者眼光而是从观众角度出发。他先看同档期对手的情况,锁定“看得见的人”,再根据模糊关键词让创意自然发芽。他还强调时机比创意更重要,同一颗种子在不同季节播下结果完全不同。 在策划节目时,中野俊成也分三个维度进行:维持原有气质、在既有框架上做微创新、彻底跳出既有概念。他强调观众永远排在最后一位,先问总导演觉得有没有趣,再问艺人有没有趣。如果导演摇摆不定,收视率就会跟着晃动。 中野俊成也分享了他对于成功与失败的见解。成功与失败的共同分母是总导演是否抓住了节目的魂。他认为只要故事够真、镜头够诚、时间够准,观众就会在遥控器前停留。 面对“电视已死”的论调,中野俊成表示固定时间带来的仪式感与共享体验是网络无法复制的。他甚至预测当商业模式允许随时回看、多设备补看时,“电视与网络的版图会再次翻转”。 那么想写出爆款综艺需要注意什么呢?中野俊成给了三点建议:先让总导演心动再谈艺人再谈观众;纪录片的真实感是综艺的调味料;小步试错快速迭代先播一集看反应再微调下一集。 最后他谈到了失败共性:缺“二三事”或导演“不感冒”。他坦言《孤零零住宅》曾与《从〇〇中学到的人生大事》共用班底却遭遇滑铁卢。 其实长寿节目的生存法则是小步快跑随时迭代比如《雨后敢死队talk》看似一成不变实则三年一小变五年一大变座位组合嘉宾配置灯光角度都在悄悄调整中野俊成总结:时代潮流出现裂缝时节目必须像壁虎一样立刻吸附上去否则就会沦为“沉没成本”。 其中收视率曲线从5%提升到11%看似微小改动实际上只是嘉宾按排名坐阶梯状座位低排名的艺人必须从高位者面前横穿而过那种“懊恼又得意”的微表情被镜头精准捕捉排名体系瞬间可视化。“剧本写不出的真实情感交给画面完成。” 此外长寿节目的生存法则是小步快跑随时迭代比如《雨后敢死队talk》看似一成不变实则三年一小变五年一大变座位组合嘉宾配置灯光角度都在悄悄调整中野俊成总结:时代潮流出现裂缝时节目必须像壁虎一样立刻吸附上去否则就会沦为“沉没成本”。 从被拒十次的冷门提案到22.9%的高光时刻《孤零零住宅》用低成本验证了一个朴素真理:只要故事够真镜头够诚时间够准观众就会在遥控器前停留。 面对“电视已死”的论调中野俊成反问道:YouTube 100万播放量算爆款而红白歌会历史最低收视仍5800万人同步观看固定时间带来的仪式感与共享体验是网络无法复制的他甚至乐观预测:当商业模式允许随时回看多设备补看时“电视与网络的版图会再次翻转”。 他给想写爆款综艺提出三条硬规则:先让总导演心动再谈艺人再谈观众纪录片的真实感是综艺的调味料哪怕去危险之地也要把危险拍成故事小步试错快速迭代先播一集看反应再微调下一集收视率自然像爬楼梯。 从被拒十次的冷门提案到22.9%的高光时刻《孤零零住宅》用低成本验证了一个朴素真理:只要故事够真镜头够诚时间够准观众就会在遥控器前停留。 面对“电视已死”的论调中野俊成反问道:YouTube 100万播放量算爆款而红白歌会历史最低收视仍5800万人同步观看固定时间带来的仪式感与共享体验是网络无法复制的他甚至乐观预测:当商业模式允许随时回看多设备补看时“电视与网络的版图会再次翻转”。