银发曲艺团再现辽沈战役“盘山小长征” 让红色记忆在乡村舞台薪火相传

问题——红色故事“记得住”与“讲得出”的双重挑战 乡村文化生活日益丰富的今天,红色资源如何从纪念馆里的史料、书本中的文字,转化为群众愿意听、听得懂、能共情的文艺表达,仍是基层文化建设面临的现实课题。特别是辽沈战役有关史实多、人物多、时空跨度大,若缺少有效叙事,容易出现“史实在、传播弱”“知其然、不知其所以然”的情况。羊圈子镇曲艺团选择将“盘山小长征”搬上舞台,正是对此难题的基层回应。 原因——本土记忆需要“在场表达”,群众文化需要“自己讲” 1948年10月,中共盘山县工委及相关人员战略转移至九龙屯,在紧张形势下保存组织力量、延续革命火种。这段历史与当地村庄、家族记忆紧密相连,既有战斗与转移的严峻,也有群众支前的深情。曲艺团团长田长林等老艺人认为,只有让本地人用本地方言、本土曲艺讲本地故事,才能把“宏大叙事”落到“身边细节”,让历史从“被讲述”变为“被感受”。 为把史实讲准、讲活,创排团队将工作前移到田野一线:到战略转移九龙屯纪念馆查资料、核对人员名单,向基层干部和村民了解口述线索,补充群众护送伤员、支前送物、掩护转移等细节。相关人员介绍,当年转移人员名单、村庄支前线索等资料为创作提供了可核验的依据,也让节目叙事更具可信度。创排过程中坚持“史实为骨、艺术为翼”,用鼓点节奏模拟行军紧迫,用曲调转折呈现饥寒与牺牲,使观众在十分钟一段的短叙事里把情绪“带进去”。 影响——从“自发排演”到“共同记忆”,基层红色文化形成传播闭环 据介绍,《战略大转移·盘山小长征》由12段曲艺与情景表达构成,涵盖快板、鼓书、二人转等多种形式,既保留传统曲艺的叙事优势,又加入情景化的角色推进。曲艺团坚持多年自筹经费购置服装道具、组织排练,在村部活动室等场所常态化演出,并逐步走出乡镇,在多地开展巡演。观众既有老党员、退役军人,也有学生群体。演出后观众追问“后来怎样”“是否转移成功”等互动,说明红色故事不仅“听到了”,更“想弄明白”,教育传播由单向输出转为双向交流。 这一实践的意义在于:其一,把红色教育从“集中式、节庆式”延伸为“常态化、生活化”,让乡村傍晚的排练与演出成为日常文化景观;其二,形成以群众为主体的讲述机制,增强基层文化自信与社区凝聚力;其三,为青少年提供可触摸的地方史课堂,使“身边的英雄史”成为价值观教育的生动资源。 对策——在保护传承与规范传播之间形成合力 基层红色文艺要走得更稳、传得更远,需要多方协同发力。一是加强史料支撑与内容把关,推动纪念馆、党史部门与文艺团队建立常态化对接机制,提供权威史实、人物线索与场景资料,确保“能演”更“演准”。二是完善基层公共文化服务保障,对民间文艺团队在场地、灯光音响、服装道具、交通巡演各上给予适度支持,减轻长期自筹的压力,使公益性传播可持续。三是注重人才梯队建设,通过“老带新”、校地合作、社团培育等方式吸引青年参与,让传统曲艺与红色故事在代际传递中不断更新表达。四是推动精品化与系列化创作,在同一历史主题下形成可复制、可巡演的节目库,适配学校思政课堂、乡村文化活动、纪念馆宣教等不同场景。 前景——让“地方叙事”融入“大历史”,以文化力量助推乡村振兴 从更长周期看,红色文化的生命力在于持续传播与不断创新。羊圈子镇银发曲艺团的实践表明,基层既有红色资源,也有讲述能力,关键在于把资源转化为产品、把记忆转化为共同体认同。随着乡村公共文化空间健全、红色研学与实践教学需求增长,这类扎根地方的红色曲艺有望在更广范围形成品牌效应,成为乡村文化振兴与基层治理的文化支点:既丰富群众精神生活,也在润物无声中涵养家国情怀与社会责任。

当夕阳把老艺人们执鼓携板的身影拉长,他们用二十年的坚守证明:红色记忆的传承不只在纪念馆的展柜里,也流淌在田间地头的乡音中;这些古稀老人用最朴实的方式,在新时代续写“文艺为人民服务”的初心,也让跨越七十余年的精神火炬,照进更多年轻一代的前行道路。