把1949年这个年份记住吧，因为那个时候河北梆子差点就消失了。新中国成立以后，戏园子重新开张了。那个时候刘俊英就把梆子声给听进心里了。 刘俊英的老家住在南市庆云戏院对面。每晚八点，戏台一亮灯，她就能隔着窗户听见高亢的梆子腔。七岁的她就天天蹲点：九点等演员出场才进场，十二点散戏才回家，把戏单背得滚瓜烂熟。妈妈怕她耽误学业，又怕她着凉，就把她送回河北老家“断戏”。两年后接回天津，她还是“偷着听、偷着唱”，心里发誓要站到那个舞台上。 1952年是个关键的年份。天津实验秦腔剧团在北京演出大获成功，但之后面临演员老化的问题。银达子和韩俊卿决定招一批小学生进来打基础。12岁的刘俊英听说了这个消息，就背着家人跑去填报名表。老师只能上门做家长工作。妈妈见女儿态度坚决，最后点头同意了。刘俊英就成了新中国成立后最早的一批“娃娃学员”。 进了团之后，刘俊英先跟义父银达子学《捡柴》。这出戏唱腔复杂、节奏严谨。义父每天排戏都很忙，但还是挤出时间手把手教她怎么拿捏“三眼一板”。一句唱腔拆成几十个小节，“一板一眼”地过。 1953年天津成立了第一家国营河北梆子剧团，还附设了少年训练队。银达子、韩俊卿和金宝环等老艺人亲自出题考核学生。刘俊英跟另外五个孩子一起成为新中国第一批接班人。那个时候条件艰苦：冬天两间宿舍不生炉子；孩子们迎着寒风喊嗓吊腿；每天五点起床开始训练。 2012年是个重要的年份。这一年刘俊英被评为国家级非物质文化遗产项目天津卫派河北梆子代表性传承人。从庆云戏院外的小观众到国家级传承人，她用六十多年证明了只要有人唱，梆子就不会死。 河北梆子这种艺术形式在清朝中期就落户天津了，后来逐渐形成了自己独特的风格——讲津味、重身段、考功力——被称为“卫派”。何达子、元元红、刘喜奎、小香水、金刚钻、银达子还有韩俊卿这些艺术家辈出，他们把华北地方戏的影响力推向了全国。 1949年的时候局势动荡，很多名角去世了，观众也流失了很多。那个时候梆子几乎濒临灭绝了。 到了20世纪初河北梆子还是津门的第二大剧种呢！可是后来经历了低谷时期才慢慢恢复过来。 韩俊卿、银达子还有梅兰芳这些戏剧家曾经合过影呢！ 现在刘俊英还是每周给学生说戏呢！“只要嗓子还亮，我就把金派唱下去。”窗外隐约传来的梆子声就是天津人记忆里的乡音也是刘俊英对这座城市的回答。