2026年的米兰时装周上，Bottega Veneta的秀场来了个大转弯，Bottega Veneta新任设计师Louise Trotter的第二个系列完全把整个空间都包在了红色里。观众们给就坐的不是普通的椅子，而是英国设计师Max Lamb设计的421椅子，这种充满几何感和原始质感的座椅直接给这次秀场定了基调。 Trotter这次灵感来自她在米兰生活和工作的日子，米兰那种粗糙的建筑风格和深藏着的感性味道成了她创作的核心。她在设计里把结构和廓形玩得团团转，同一个逻辑下变出了好多不同形态，让整体看起来很丰富也很有趣。其实这种粗野主义从20世纪50年代开始就很受建筑界的青睐了，大胆露出结构、强调几何感和裸露的材料是它的拿手好戏。 Trotter把这种建筑语言搬到了服装设计里，大衣还是保持着大肩膀的设计，但她用圆润的线条和流动的轮廓把那种很硬气的感觉给弱化了，展示了她对女性力量的独特理解。前半部分那种冷色调的黑灰色调特别像米兰的建筑给人带来的压迫感，衣服既像是在声明女性的力量，又像个外壳把身体包住了，把内心藏在里面。下半身也是结构为主，宽松的裤子和裹身裙换来换去的灵感就来自包袋的做法。男装部分也有弧形线条，不过整体比例收得紧一些，通过叠穿Polo衫和缩短比例的毛衣把那种轻松的感觉带了出来。 设计越往后走，Trotter对剪裁的控制越复杂了。从刚开始的精准结构慢慢转到了更立体的样子。材质在这里面不光是支撑结构这么简单，它还能传达感情和故事。Trotter喜欢直接把材质露出来。比如厚实的羊毛和有支撑力的织物给放大了的轮廓一个稳定的基础，那些没修过的表面还保留了一种原始的真实感。皮革的运用也进一步强化了结构感。等到后面设计变柔和了的时候材质就变得软软的还很有光泽。羊毛和马海毛混在一起的面料在晚装里发挥了大作用。 在更有感情的设计中她又玩起了多层材质的组合，让裙子在轻飘飘和稳稳当当之间找到了平衡点。随着设计深入材质越来越大胆也越来越有趣。再生玻璃纤维又出现了一次，成了一件有宣言意味的大衣的关键元素。丝绸、亮片还有技术纤维都用上了，让蓬松和毛绒质感成了主题。每一根织带末端手工上色的细节更是给作品注入了时间的沉淀感。 总的来说Louise Trotter在Bottega Veneta展示的新故事不光继承了品牌过去的工艺和时间投入，还从中找到了新的方向。她把实用主义和宣言式的表达完美地结合在一起。材料不光要负责搭框架还要做感情的容器。这种克制又清晰的表达方式无疑给Bottega Veneta在竞争激烈的高级时装市场里开辟了一条新路子。