北海把2026年度的学术特展叫做《乘物游心》。这东西说起来挺玄乎，天地本来就美得很，不用出声说话，笔墨得把最真情的东西给写出来。看古往今来那些好作品，本质上都是顺着物体去逛心里的世界，或者借笔端把意念给寄托出来。物体指的是山川河流、风花雪月、一年四季里的各种样子，这是艺术的根本；心思指的是人的灵性情思、心胸里面的小丘壑，这是艺术的灵魂。眼睛得看着东西看，心里得对它有感而发，然后用笔把它画出来，让物跟我合二为一、神气跟着东西一块游走了，这才能把握住书画真正的味道。这次展览把大家的好作品都聚在一起了，全都是这么逛出来的感觉。有的人挥笔撒墨就能让云烟冒出来；有的人随意泼洒就能藏进天地的心里面。每一笔每一画不光是照着形状临摹，更要通过形状写出神韵来，用笔力传递感情。在这么一小块纸面上能看见胸襟和风骨，能看见天地众生。艺术这东西说白了就是心里痕迹留下来的东西。大家来看展的时候跟着笔路走一走，走进创作者的心里头去感受一下自然的生气勃勃，体会体会逍遥自在的雅趣才好。最好能远离点儿俗世的吵闹声，在那片丹青墨韵里头一块儿在天地间游一游、畅快地放放心里头的苦闷劲儿，得一份悠闲自在。文/北京墨真书画院北海 题《乘物游心》这个艺术家叫北海，他本名叫宋玉增。除了北海这个名号外还有云乘子的称呼，他的画室叫懷雲堂或者觀雲山房。因为画云特别出名所以成了名画家，现在是中国美术家协会的会员，还是中央美术学院的客座教授。另外他还在中国国际书画艺术研究会里头担任常务理事兼副会长呢。在画山水的技法上北海把传统那种“重山轻云”的老样式给打破了，也不怎么用留白勾线来渲染的单一办法了。他弄了个以积墨来走路的新形式新语言出来。他直接把云当成画面的主体来刻画了——刻画得特别精微、特别有新意，给山水画开辟了既有文化又有时尚感的新审美天地。人家是开创了“宋家云山”的新天地，给山水画领域添了新篇章。他入选过中国书画报“2007年中国画十大年度人物”。作品拿到过中国美协全国大型展览的铜奖和优秀奖之类的好多大奖。有一部分作品还被国内外的机构或者国家博物馆给收藏了呢。这么多年他一直埋头研究中国山水画的精华在哪里。既突破传统又追求创新之间他自己找了条新路子出来。他在创作里有个理念叫“用心感悟自然”。就是带着那种“心很干净地看事物”、“悟透道理能通神”的虚静心情去领悟宇宙自然的奥秘——超过了客观自然界外表那个形态。深入挖掘并且把自然界真正的意思给表现出来。他站在宏观上找规律、站在微观上求真谛——用他心里想象出来的自然景色、宇宙观念和那些精妙的笔墨符号搭起自己想表达的境界来。北海的山水画看起来气势恢宏又雄浑苍茫——不光是画祥云山水的艺术形态厉害。在心象水墨冰雪山水这块他也弄出了自己的独特样子和原创风格来了。他弄出来的那些形式和笔墨语言把有时代感的大美融进了传统笔墨的构架里头——让作品看着正大典雅、壮美又和谐。靠这独特的格调彰显了“宋家云山”山水艺术的新面貌。这次展览就是专门为了让人找找自我而办的嘛。“笼天地于形内，挫万物于笔端。”山水这条路子像高山流水一样宽广无边——能装得下海纳百川的气魄——是没有边际的境界也是灵动的思想——更是无边无际的想象和内心世界的映照啊。对于画画来说时空交错、万物变化直接影响着画者对时代和思潮的看法；而把作品变成一个梦幻般的地方来显示自己的品格——这或许正是每位画画的人孜孜不倦地去寻觅自我的心意吧。有了追求有了选择才是心灵向往自由的前提；而心灵的自由更能确定自我存在的意义啊。把作品精神跟对物体的直接感受融合进自己的生命体验里——用笔墨的点线面组成虚实相对、有无交融的画面——从实在的景象中透出空灵来——在意境里面暗合天机那是一片博大宽广的自由空间任人无拘无束地去遐想神游呢。借助有形有象的笔墨让自己和别人都能意会天地之间的大美来——或虚或实、或有或无——正是在笔的尽头定好水平高低全都能看到山苍树秀水流石润——在天地自然之外另外构建出一种神奇的东西来——在观察万物中用心去看景用心去造境从奇妙的心境中生出超脱的境界来。俗话说得好：“在墨海里立定精神，在笔锋下决出生活，在尺幅上换去毛骨，在混沌里放出光明。就算笔不似笔、墨不似墨、画不似画了却自有我在”。行走在艺术自由的路上得脱掉尘世浮躁的东西追求超脱的心境最终才能进入净化的精神世界里。乙酉年冬天在瞩心楼记的是北海写的北京墨真书画院是在2013年的时候在北京成立的；2020年又在天津成立了分院；这是一家专门搞学术研究的单位专门负责组织大型书画展览、搞全国采风活动、做公益事业还有搞国际交流活动呢。