问题：银幕“出圈”后，如何把流量变为长期消费与可持续发展 今年春节档，漫改武侠片《镖人：风起大漠》凭借扎实叙事和动作场面引发讨论，也带动观众关注影片取景地之一——新疆克拉玛依市乌尔禾区世界魔鬼城；面对观影热潮与搜索量上升，乌尔禾区推出“电影+旅游”惠民活动：游客凭电影票根可免门票进入景区，并围绕影片元素设计体验项目，尝试把短期热度转化为可参与、可消费的文旅产品。 这也指向不少地方文旅的共同难题：传统观光供给趋于饱和、景区同质化竞争加剧的情况下，如何通过内容创新与场景再造形成差异化吸引力，实现从“卖风景”到“卖体验”、从“到此一游”到“深度停留”的转变。 原因：政策引导叠加消费需求升级，影旅融合成为重要抓手 从政策层面看，国家持续释放促进文化和旅游消费的信号。国务院办公厅印发的《关于深入培育新增长点繁荣文化和旅游消费的若干措施》提出推出特色旅游产品，鼓励开发“跟着影视去旅行”等消费套餐，为影旅融合提供了方向与支撑。 从地方实践看，多地正加快把影视资源转化为目的地产品。广东推出“跟着影视去旅行”主题线路，以影视IP串联取景地、美食与人文资源，覆盖多座城市，探索“一城一影一线”的沉浸式产品组合。吉林等地也在节假日通过“影院+景区”联动、优惠活动和打卡线路设计，推动从观影到出游再到二次消费的衔接。 从市场需求看，年轻游客更看重情绪价值与参与感。人们不再满足于“看景”，而是希望“入戏”：走进剧情、进入角色，通过主题线路、互动体验、场景化项目获得更可分享、更有记忆点的旅行内容。这为“影视+文旅”提供了相对稳定的需求基础。 影响：破解同质化、延长产业链、带动地方综合消费 业内分析认为，“影视+文旅”的价值主要体现在产业与市场两个层面。 一是以差异化内容缓解同质化竞争。影视IP自带叙事与气质，能促使取景地围绕地貌、人文与影片风格进行更有针对性的开发，减少“千景一面”，让目的地更容易形成清晰的品牌标签。 二是降低获客成本、提升传播效率。影视作品天然具备话题性，取景地可借助影片热度减少传统推广投入，通过社交平台的自发分享带来二次传播，形成“线上种草—线下到访”的引流路径。 三是带动业态延伸与消费扩容。影旅融合不仅带动门票、交通与住宿，还能拓展文创、餐饮、演艺、夜游等消费。围绕影片元素开发周边商品、道具复刻、主题餐饮和沉浸式演出，有助于拉长产业链，把“流量”变成“留量”，并带动就业与本地服务业升级。 四是推动文旅空间与游览方式调整。以影视叙事为主线的动线设计、场景营造与互动项目，会改变景区传统游览逻辑，使其从单点观光转向多点体验与综合停留，进而提升运营效率与游客满意度。 对策：把“热度”做成“产品”，关键在匹配度、供给力与可持续运营 受访人士表示，影旅融合要避免“一阵风”，需要在以下上持续发力： 首先，选择与本地气质相符的影视IP。热度重要，但更关键是与当地自然景观、文化底色和城市形象契合，避免为追热点引入不匹配内容，出现“有流量无转化”甚至稀释品牌的问题。 其次，提升产品转化能力与服务承载能力。仅靠打卡点和优惠难以形成持续吸引力，应围绕“可参与、可消费、可复游”设计产品组合，如主题线路、互动体验、研学内容、夜间项目等，并同步完善交通接驳、住宿餐饮、导览标识、安全管理与应急保障。 第三，建立更稳定的产业协同机制。影旅融合涉及影视制作、版权运营、景区管理与商业配套等多方，需要在授权使用、收益分配、联合营销和活动策划等形成可持续的合作机制，从一次性联动走向长期共建。 第四，重视“后电影周期”运营。影视IP有时效性，热映期过后热度会回落。地方应在热度窗口期完成产品沉淀与品牌建设，通过节庆活动、主题展陈、常态化演艺与持续内容更新延长生命周期，形成可复制的运营路径。 前景：从单点爆款到体系化供给，影旅融合将走向精品化与常态化 从各地探索看，“跟着影视去旅行”正从自发营销转向更稳定的产品供给，从单一景区导流拓展为带动城市综合消费。随着文旅消费升级、内容产业与旅游产业协同加深，影旅融合有望在三个方向取得突破：一是更重视原创内容与地方文化表达，打造具有持续影响力的目的地叙事；二是更强调沉浸式与互动性，借助数字技术、演艺内容与场景营造提升体验质量；三是更注重标准化运营与风险管理，建立从版权合规到服务保障的全链条体系，让融合发展更可持续。
当银幕光影照进现实山水，“影视+文旅”正在改变旅游业的吸引方式与产品逻辑。这不仅是取景地与景区的简单叠加，更是用故事与体验重新组织目的地价值。热度终会退去，能否把它沉淀为长期生命力，取决于从业者是否既抓住趋势，也尊重本地文化与资源禀赋。正如乌尔禾戈壁上的雅丹地貌，能经受时间雕琢，才会留下真正耐看的风景。