公共艺术不能成为滋养城市精神的力量

前段时间,甘肃瓜州县戈壁国际雕塑艺术长廊里的那个“汉武雄风”雕塑,因为把马头露在外面、身子藏在沙子里,被网友解读成“斩首”或者“活埋”,和官方说的象征河西走廊的精神的初衷完全不一样。 山西太原有个商场为了迎接春节搞了个倒立的骏马雕塑,本来造型挺新奇,结果因为在当地的方言里听起来有点不雅,舆论压力一大,这个雕塑只在那儿呆了三天就被拆了。 这种事儿也不是头一回见,河南鲁山县之前那个“牛郎织女”的雕像也是这么个命运。最近几年,很多地方的公共艺术作品总是陷入“被吐槽—被质疑—被修改或移除”的怪圈。 公共艺术因为大家都能看到,观众背景也不一样,所以很容易产生各种解读甚至误会。《汉武雄风》那个雕塑之前大家都夸它震撼厚重,现在网上一发酵,又被扯上风水、历史隐喻这些事。 社交媒体的传播速度快,把很多争议都放大了,有些观点甚至脱离了艺术本身,变成了情绪化的攻击或者道德批判。 再说项目管理方面,太原那个倒立马本来是商业行为,灵活度高一点也没什么错。但因为压力大就匆忙拆掉了;有的花了公共资金的项目要是不透明,就容易被指责浪费钱或者审美霸权。 这样频繁的争议对艺术生态和社会氛围影响挺大的。短期来看,老是因为舆论干预去调整作品或者直接让它消失,会打击艺术家的积极性;长期来看,大家如果都习惯用拆和否定来代替讲道理,就会变得不包容,也不利于城市文化有个性。 更让人担心的是,本来艺术讨论应该有很多深层意义的,结果都被简化成美丑之争或者道德审判了。 要解决这个问题得从多个角度来构建一个好的生态系统。 首先得让公众多参与创作和展示过程。 媒体也得引导大家别只断章取义或者煽动对立。 比如对于《汉武雄风》这种有历史意义的作品,可以结合丝绸之路文化背景来讲解一下它的象征意义。 还有项目决策和管理也得规范一些。 对于商业性质的创作就要给更大的自由度。 未来公共艺术的发展离不开大家整体审美水平的提高和包容心态的培育。 只要能搭建一个理性开放的平台,艺术就能成为连接过去现在和未来的桥梁。 关键是要让大家有个开放的心态。 虽然可能没法让每个人都喜欢每一件作品,但我们可以共同守护这种开放的文化心态。 只有这样艺术才能超越争议,成为滋养城市精神的力量。